而近几年，对于中国院线电影失望的声音，逐渐把矛头转向观众。观众当然有一定的因素，可是在众多院线给《箭士柳白猿》、《路边野餐》、《心迷宫》这样的国产电影排片少得可怜的时候，是电影业自己先向商业低头？还是观影的观众迫使他们“不得不”向商业低头呢？
广告商的合作，明星的高片酬，观众的烂审美，如果到最后都归结为“你们喜欢烂片，我们只好拍烂片”，未免给了观众喜好太重要的地位。“那么大的中国市场，喜欢烂片的人多得超出你想象”这样的论调，是否只是“那么大的中国市场，我还想赚更多的钱”的欲盖弥彰？不论是社会学的数据，还是人类学的研究，都证明人群在资本主义、消费主义的影响下作用微乎其微。如果说一群人可以令中国的电影人都拍烂片，那么我们在电影节上看到的这群“真爱影迷”是不是也可以令导演坚持制作好电影，哪怕是一小部分？
究竟什么样的电影才是好电影，这见仁见智，不是说所有人都看不懂、故作高深的就一定是好电影，有广告、有明星、接地气的就不是好电影。有人说冯小刚在拍《甲方乙方》时，开启了电影中的广告植入，可《甲方乙方》是公认的好电影。冯小刚在上影节说，“有些投资人，今天拿到了这个IP，明天说拿到了那个IP，全都是P……我觉得他们完全不爱电影，他们就觉得怎么赚钱。”可是王家卫的电影，每一部都是大腕云集，可以说也是一群演技受到认可的IP，但王家卫的电影是烂片吗？
电影被称为“第八艺术”，然而艺术要将自己拔高到哪个程度并没有明确的答案。电影《私人订制》中，有一个很微妙的嘲讽，大俗的“电影”红遍世界，大雅的“艺术”观众寥寥。毕竟，我们都生活在生活中，我们对于“艺术”的欣赏也来自生活经验塑造的观感，影迷呼吁的或许不是多么有艺术格调的院线排片，但至少是在当我们想进院线观影时不会毫无选择。
