现藏北京故宫博物院
【工笔花鸟画】
“好看”的皮囊千篇一律
山水画中还有松石一科,催生了花鸟画成为独立的画种。
那时工笔花鸟画大多用来装饰宫廷。五代西蜀的黄荃用“勾勒填彩”法画花鸟能够骗过宫廷的真仙鹤,南唐徐熙开创“没骨画法”,看上去更有野逸之感。
五代 黄荃《写生珍禽图》
现藏北京故宫博物院
“有趣”的灵魂万里挑一
后来,北宋的画家们觉得,工笔花鸟画不应该只图好看,还应该追求一些意境。于是北宋的崔白就画了一幅《双喜图》。
《双喜图》中,两只山喜鹊受到惊吓,跃到空中扑棱着翅膀,对着下面扰人清梦的野兔破口大骂。偶然经过此地的野兔听到叽叽喳喳的鸟语,停下脚步,回眸看向空中,就看到了两只炸毛的山喜鹊,神态颇有些莫名的“呵呵”之感。山喜鹊与野兔,一静,两动,在构图中巧妙地相互呼应。
北宋 崔白《双喜图》
现藏台北故宫博物院
崔白这幅画,突破了“黄徐”两大花鸟流派一百多年来只单纯注重装饰性的动机,使得花鸟画也有了故事冲突和趣味性。此举受到书画皇帝宋徽宗赵佶的赏识,在他主持编纂的《宣和画谱》中就载入了241幅崔白的作品。
【工笔画的巅峰时代】
不爱江山爱丹青,宋徽宗开创画院风
(宋徽宗绘《听琴图》,中间弹琴者为宋徽宗,坐在右侧听琴者为蔡京)