此外，电影产业所面临的竞争，并不只是互联网。消费需求的不断升级，也让不少人愿意去尝试更加多样的娱乐方式，电影只是人们可能选择的方式之一。
质量不稳定、缺少品牌形象，阻碍了观众走入影院
在很多专家和从业者看来，中国电影市场正在迎来产业转型期，在这一过程中，影片质量将成为关键。
“正如李安导演说过的，中国观众和电影的合约还没有建立。中国当下的市场发展阶段，还处于电影质量的不稳定期，这是阻碍观众走入影院的障碍之一。”李湛说。
“我们发现，每周末上映电影的豆瓣评分，和这个周末的票房总数，呈现出了很强的正相关关系。这说明，人们在过周末，选择周末的娱乐活动的时候，如果在他的周边电影院上映的电影比较好看，他是能选择放弃其他消费，走进电影院的。这是我们做了非常多的相关关系分析之后，发现的最能够引起人们消费变化的一项因素了。这和之前的外延式发展不同，而是内涵式的，是人们消费结构的改变带来的票房上升。”陈沁说。
美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟说：“在当前电影市场供给较为饱和的情况下，寄希望通过哗众取宠来获得市场认同的方式已经行不通了。最有效的方式，应当是以稳定的影片质量塑造品牌形象。”
与会嘉宾一致认为，电影的品牌形象是减少与观众之间沟通障碍的最好办法。“但国内大多数的电影人还没有品牌意识。在向观众传递信息时，有时为了急于展示自我创新，不仅在电影创作中，还常常会在宣传阶段做出一些让观众难以理解的行为。”李湛认为，可识别、简单、稳定的品牌形象，是任何行业都需要遵循的品牌法则。这项法则在电影行业中尤其突出。
“卢卡斯仅仅因为《星球大战》就在好莱坞保持了30年的声誉，米高梅公司也因为《007》维持住了行业地位，这都是电影品牌的魅力。一部电影之所以存在品牌意义，一定是在某个方面触及到了观众内心深处的情感，围绕这个感动不断深化，是完成品牌电影价值最大化的重要路径。电影本身就是一个以创新著称的行业，如果在追求差异性的同时，不去认真地考虑一致性，那么就会很难实现品牌价值的沉淀。无论是导演、演员的个人品牌，还是一部系列电影的品牌，莫不如此。”冯伟说。
《人民日报》（2016年06月16日12版）
