曹保平觉得自己“快了一点点”，但并不认为自己的创作节奏被市场环境所影响。“节奏加快了一点点，还是踏踏实实做，只要故事能打动我，我就拍，不能打动我，我也不会拍。”在他看来，保持水准，重要的是曾经积累的过程，“这个年龄的导演，不应该是追求进步，进步成长是更年轻时候的事，现在保持稳定最重要。”
作为一个“根正苗红”电影学院85班的“第六代”，曹保平一直拒绝“作者电影”的个人化表达，试图以更商业化和类型化的方式接近观众，达成自我表达与大众审美之间的平衡。早年电影市场不好，他从拍电视剧入手，拍摄《十月怀胎》《延安爱情》等电视剧。但他不觉得自己是一个好的电视剧导演，“因为把电视剧当成电影，用电影的方法和要求去拍”，以至于“一直没把电视剧拍得那么得心应手”。但如今回想，曹保平依然觉得拍电视剧的经历很有价值，“关于人物，关于故事，我挖掘的情感都特别浓烈，市场未必需要这些，但我从不觉得拍电视剧浪费时间或者说‘脏手’，实际上对我之后拍电影都是等于大量的积累经验和技术积累，这些技术和手法也是适用于电影的。”
而如今，身为电影学院研究生导师的曹保平，看到学生们没毕业就接活接到手软，无数的机会和热钱忙不迭送到年轻人面前，这在他看来其实是变相地剥夺了年轻人成长的机会。“现在大家对编剧要求太低了，热钱也太多了，什么垃圾都有人给钱，那干嘛还要去下那个苦功夫呢，好的编剧其实很花功夫的。”
问曹保平怎么“稳住学生”，曹保平话语里有些“悲壮”，“只能让市场去烂，烂到一定程度，就能死而复生了。观众把烂片看到头了，对影片的要求就高了，从业人员才能重新好好开始对待。虽然听起来残酷，但目前看来确实只能这样。”
自认“爱惜羽毛”的曹保平，还捏着一部《狗十三》迟迟没有上映，因为电影里没有大腕明星，而公众看电影的方式让他对市场依然没有信心。“市场还不健全，没有一个对的环境，很多个人取向上很有价值的东西，没有好的渠道或者平台去接纳它。拿现行的标准来看一些片子，就把它看‘薄’了。所以现在没有好的载体平台，我宁愿再等等。”
