神话首先要有它的神圣性，它是神圣叙事，但也可以有趣味性。比如《西游记》写孙悟空对如来佛的挑战，具体写到孙悟空翻不过如来的手掌，还在他手掌缝隙里撒了尿，通过这样的细节，既写出了趣味性又体现出了神圣性。
我们当下对创世神话的创作，其实是丰富它的文化系统。所以在创世神话的创作中，举例说，我们不能改变大禹治水的格局，但是大禹治水的方式，那么多的情节中可以有自己的想象。大禹的配偶叫涂山氏，这个名字历史上有，不能改变，史料也有一些情节记载，但还需要大量内容去补充、去丰富，我觉得创新性的空间是在这里。并不是把原来的东西篡改去创新，不是替代性的创新，而是在原来的基础上让它更强大。
施大畏绘《中国创世神话连环画绘本系列——伯鲧献身》封面。
澎湃新闻：怎么能通过您说的这种细节化改编，最后达到体现民族文化认同这样一种精神方面的追求呢？
田兆元：创世神话有其神奇性，比如有“鲧复生禹”的传说，说鲧死三年，尸体不腐，有人用刀剖开鲧腹，禹乃降生。对这样的传说，我们要去应对，可以把它当做是一个神圣性的体现，不要去做科学的分析。创世神话通过这种神奇性增加对这对父子的崇拜感，因为他们是治水英雄，身世应该是奇特的。创世神话通过“鲧复生禹”的传说为他们的不同寻常和他们的奉献找了一个依据。
我觉得神圣和崇高的人文精神是需要一些具体的创作来实现的，我们要实现这样的精神，需要一些传统的话语。但仅仅是传统的话语也是不够的，就要将其变得多彩多元，补全创作。
澎湃新闻：据您了解，在现在的创作中，对神话的阐述有不符合事实的地方吗？创作的“度”在哪里？
田兆元：我们有一些沟通，但创作者和我们也没有直接的交流。文艺也讲究创作自由，学者只能是表达，供创作者去选择，最终成果如何，还是要看社会反响。但其中也是有原则的。我们有一两千年前保留下来的基本叙事，创作不能违背这样的基本话语，变得不可识别，必须在原有情节上创作，可以增加但不宜篡改。
澎湃新闻：您强调中国的创世神话有谱系，那您现在给出的谱系是怎样的一个框架？
田兆元：我们给出的框架首先是天地日月的序列，这是我们自然世界的基础。天地、日月、山川这些神灵如何排序？虽然地和星辰也是重要的，但天和日更为重要，具有主导性，“天生万物”，我们还有天命论的说法。
第二是图腾的序列。古代有过图腾林立的时期，但龙和凤是主导的，在“龙的传人”下可以有多样化的表达，体现多样性文化记忆，但不能改变中国人是龙的传人这样一个基本格局。
张培成绘《中国创世神话连环画绘本系列——伏羲织网》封面。
第三就是炎黄子孙的祖先序列。上至伏羲女娲，中间炎帝黄帝，然后到尧、舜、鲧禹，这是八个重要的祖先。伏羲女娲最早，是不是最重要？我们认为重要性不在于时代先后，而是影响力大小。希腊神话中宙斯并不是最早的神，但却是影响力最大的神。所以我们认为，炎帝、黄帝是影响最大的，也是认同度最高的民族神灵。这也不是我们当代的建构，而是历史上就把他们作为祖先不断地祭祀、祭拜，帝王和过去的政府都祭祀先祖，承认他们的先祖地位。我们历代前人认了两千多年的祖先，不能说现在就不认了。我们的祖先崇拜，其实认同的是一种德治文化，实际上认同黄帝的祖先地位，是当下道德追求的一种努力，而不是说我们就真的是黄帝的血缘后人。也许我们中华民族是有共同的血缘，但我们更强调的是，我们有共同的文化血液，是崇尚和平、崇尚道德伦理的这样一个民族，我们认同这个祖先，是有一个目标，这不仅仅是祖先的问题，而是文化认同的问题。
我们基本想从这三个方面，来建构创世神话的基本框架。可能还会有很多没有顾及到的部分，但想把所有和创世神话相关的内容都排列进来，也是做不到的，我们就把它作为一种多彩的表达，给地方、给各区域族群来丰富它。
朱新昌绘《中国创世神话连环画绘本系列——羲娲创世》封面。
