尽管现在电影行业市场至上的大背景给很多有想法的影视创作者带来了波折和阻挠,但久经风浪的吴子牛始终贯彻着“切注耕耘,不为收获”的原则。这是一种不以结果为导向的原则,但这并不意味这不在意结果,而是作为一名优秀电影人的舍与得。他坚持自己的原则,在拍摄一部作品的时候都会全面了解这个时代,并把题材熟透,把人物研究透,这是自己对广大观众和社会负责的表现也是证明自己的舍得智慧。
吴子牛在转型成主旋律影视作品创作者时也经受了一些质疑,但他否认了这是自己对市场的妥协。在他看来,大部分人把“主旋律”片面化了,真正的主旋律影视作品并不是一味地向市场和主流低头,“主旋律作品一定是非常优秀的片子,无论是艺术上、人性上、故事性上、人物刻画上,整个片子散发出来的这种能量,作用于社会和受众,有强烈的能量的,才能称之为主旋律。”而创作主流影视作品是他认识到影视行业对整个社会和人们思维存在潜移默化的影响力,从而选择投身于优秀主流影视创作中,他是主动的、智慧的中国电影人。
在提到不断变化的影视市场,吴子牛承认现今存在情怀服从市场的现象,但绝不认同影视行业没有情怀了。人还是很多基本东西不变的。我们这代电影人在共同的历史背景下成长、成熟、受教育,我们很多理念是一样的,对电影的喜爱和对电影的态度还是没有变的,这是电影人的灵魂和内核。而且那些优秀作品和在中国电影创作史上产生的作用是一定会跟历史一起留下来的,这是电影人的“得”,也是中国电影的“得”。
吴子牛身为影视创作者对大变革下的中国影视行业有着怎样独到的见解?对中国影视行业的未来有着哪些忧虑和期待?中国电影人又应该在这过程中扮演者什么样的角色?
舍百斤好酒,得二斤精华。敬请关注《舍得智慧讲堂》第16期,聆听吴子牛讲述半生影业纵横后,他对中国影视行业的看法。