在圆明园文物库房里的“碎砖乱瓦”中，研究人员试图将200余块琉璃构件“拼”回原处，并辨识出其中12件属于谐奇趣。同时，多彩琉璃构件在黑白老照片上呈现出深浅不一的高光，激发出一个大胆的尝试：给西洋楼“上色”。
作为3D复原团队中西洋楼课题的主要负责人，高明说：“一开始，我们主观地认为黑白老照片上深色的构件，应该匹配实物颜色同样较深的蓝色；反之，较浅的部分则对应黄色、绿色的琉璃构件。”
但随着被定位的琉璃构件越来越多，高明发现：与之前的臆断相反，所有蓝色的构件在老照片中呈现出较浅的灰色，而黄色、绿色则呈现较深的灰色。
“还原本来原色后的谐奇趣，流光溢彩。”郭黛姮说。
研究还发现，虽然西洋楼景区迥异于中式建筑体系：西洋柱式代替了木头构架，巴洛克、洛可可风格的纹饰代替了木雕、彩画。但从《圆明园西洋楼铜版画》上看，谐奇趣的砖石结构墙体上，顶着一个中式的庑殿顶；巴洛克风格的砖雕上出现了中国的牡丹纹饰；更令人意外的是，这个外表欧式的建筑群，用的竟然是合乎中国工匠习惯的计量单位：丈、尺、寸……
这种奇妙的组合，“归功”于建造景区的独特班底——设计师为没有经过专业建筑学训练的传教士郎世宁、蒋友仁等，施工者则是土生土长、并未领略过西洋建筑的中国工匠。
与此同时，“以圆明园为代表的中国造园艺术也在丝绸之路东西方商贸交流的背景下走出国门，在18世纪的欧洲一度出现了中国风园林的热潮”。郭黛姮告诉记者，法国大型园林中出现了村落景观；英国建筑师钱伯斯在伦敦郊外设计建造的邱园塔，塔上塑着80条龙，以琉璃装饰。
“没有任何国家在园林结构物的壮丽和数量上曾经与中国相当。圆明园本身就是一座城市。”在1772年出版的《东方造园艺术泛论》中，钱伯斯写道。
郭黛姮评价说：“圆明园以它无与伦比的辉煌成就在世界造园史与文化史上展现出灿烂的光辉。”
（本报记者 柴如瑾）
