舞剧的核心是故事,用没有对白的艺术形式讲好故事、把握叙事节奏、梳理人物关系、推进主线进展,音乐与道具的重要性不言而喻。大禹率领众人治水时的激昂、与妻子共处时的美好、治水获胜后的喜悦、妻子远逝时的哀伤,舞剧《大禹》的音乐始终与故事情节的发展和人物内心的情感变化相辅相成,将观众带回到4000多年前那段历史,去体验大禹率众治水的决心和艰难的内心抉择。道具的巧妙运用也是这部舞剧的一大亮点,耒耜是当时治水的主要工具之一。剧中一大一小两个耒耜,大耒耜的运用,丰富了治水的场景,给人身临其境般的真实感受;小耒耜隐喻着爱与传承,大禹离家治水,陪伴妻儿的小耒耜承载了大禹与亲人的思念,同时也隐喻着从鲧到禹再到启甚至到今天的精神传承。
当前的舞剧创作已经逐渐进入了多媒体时代,背景屏幕、灯光、舞美等辅助手段都有了更加成熟的技术,但这也很容易让观众将视线聚焦于丰富绚丽的外在舞台手段,而忽略了艺术本身。此次演出不循以往继续使用环形大屏幕,而是通过简单而用心的背景道具,使写意与写实的舞蹈语言相结合,突出演员高超的舞蹈技能和精湛的表演以及大禹的形象与精神。整部舞剧内涵深刻、主题鲜明、结构严谨、情节合理,每个舞段的音乐与动作都紧扣主题,震撼人心的治水群舞、活泼欢快的采摘群舞、细腻缠绵的双人舞、雄浑壮观的会盟群舞,丰富的舞蹈语汇浓缩再现了大禹治水的艰辛历程,细腻刻画了大禹面临选择时的内心感情,升华了大禹精神。
值得一提的是,该剧融入了花鼓灯元素,充满了浓郁的地域格调。花鼓灯是安徽省淮河流域的一种以舞蹈为主要内容的传统民间艺术形式,有歌有舞有戏剧,具有独特的艺术风格和丰富的艺术语言,它的舞蹈动作刚健朴实、欢快热烈、动作洒脱, 2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。大禹治水的故事发生在安徽省蚌埠境内,这一极具地域性元素的加入为整部舞剧增添了厚重的写实色彩。