虽然拥有日本和英国双重的文化背景，但石黑一雄却是极为少数的、不专以移民或是国族认同作为小说题材的亚裔作家之一。他致力于写出一本对于生活在任何一个文化背景之下的人们，都能够产生意义的小说。于是，石黑一雄的每一本小说几乎都在开创一个新的格局，横跨了六世纪传奇时代的英格兰、英国的贵族传统、欧陆和美国的地域文化、租界时期的上海、二战以后的长崎，乃至于当代的英国生物科技实验，而屡屡给读者带来耳目一新的惊喜。
冯涛认为石黑一雄作品最突出的特点就是静水流深，表面上波澜不惊，他的文风含蓄、蕴藉、克制、隐忍，这些都跟东方审美情趣分不开的，但是他在表层之下是有暗流涌动的。同时石黑一雄想成为一个国际化的作家，在接受巴黎评论采访的时候他说，他甚至会有意识地选择一种类似于翻译的文体来创作，不论全球各地什么样皮肤的读者读到他的作品，都不会有很大的隔阂。
即便如此，冯涛在活动上也强调说，“从创作心理学上来说，一个作家的童年经历，会决定他以后成为一个什么样的人，石黑这样的独特经历决定了他的创作主题就是记忆。”纵观石黑一雄的经历，一个人和故乡的离散与无法重逢，似乎也是我们这个时代所面临的问题。带着这样的命题，再去读《远山淡影》《浮世画家》《无可慰藉》以及上海译文出版社即将在2018年推出的《长日将尽》《莫失莫忘》和《我辈孤雏》，也许会有更深刻的理解。
这种对记忆的迷恋，也成为他获得诺贝尔文学奖评委青睐的原因，瑞典学院给出的获奖理由为“石黑一雄的小说，以其巨大的情感力量，发掘了隐藏在我们与世界的虚幻联系之下的深渊。”
这种之于记忆的，之于我们与世界之间的虚幻联系的东西，在学者陆建德看来还可以称作是历史意识，陆建德拿《我辈孤雏》举例，“他创作的《我辈孤雏》故事发生的地点是在上海，最开始创作的两本书都与日本有关，而且牵涉到日本二战前后的历史。”
