其二是构成。王玉林在画面构成方面追求单纯化、秩序化和律动化，有着较强的装饰性、形式感和现代意味，如《落木萧萧》中白杨的形态便是这样的典型，而这显然是与传统花鸟画的构成方法异乎其趣的。其三是王玉林对于画面的肌理效果也非常有兴趣，十分重视肌理的形式因素。有时为了强化画面的肌理效果，王玉林会在绘画的材料上想办法，作文章，采用矿物质的金箔或银箔来突出画面的肌理效果，以增强画面的视觉张力，给人以意外的惊喜。
《清塘曲》之一 60×35.5cm 2015年作
总之，正是由于王玉林在以上花鸟画的所指和能指两个方面都作出了卓有成效的努力，所以其在深入深潜的基础上寻求突破的目标，正一步一步地获得了实现。当然，我们现在还不能说王玉林目前的作品已经尽善尽美，就臻于佳境，尤其在个性化方面，还需要进一步拓展和探索，然而我们却有理由相信，这位资质颖异，谦恭好学的青年才俊，一定能够不断攻克创作上的难题，取得更大成功。让我们轼目以待。
《清塘曲》之二 60×35.5cm 2015年作
《清塘曲》之三 60×35.5cm 2015年作
在中国绘画史上，工笔画占据着具足轻重的地位，它起源于盛唐，成熟于五代，兴盛于宋元，典型的艺术特征区别于其他绘画形式，像一朵绚丽的花朵盛开在中国画坛之上，千百年来让无数的艺术家为之倾倒。
朱双杰(Zhu Shuang Jie)朱双杰，江苏省海门市人。天津市政协花鸟画艺术研究院研究员。2004—2008年 毕业于天津美术学院中国画系，并获学士学位。师从霍春阳、贾广健、刘文生、周午生等。
