今年秋天,他再次来到黄土高原。这是个好季节,秋日的阳光依然是暖洋洋的,与冬日的赤裸裸的坦荡不同,这时被黄色、红色、绿色的树木稼禾装点着的黄土高原是另一番情景。世世代代人们在这里繁衍生息,在秋日的阳光下,成为可以观览,可以品味,可以生发无数联想的所在,激荡着作为一个中国画家关于自然、关于艺术、关于社会的想象。
《春色常咏万种情》68×136cm2018年
五次黄土高原之行的前前后后,呈修画了一批以其为母题的创作。面对他的这一批新作,不只朋友们以为呈修变了,变得有些陌生,有些异样,有些耐人深思;呈修自己也因此重新审视自己。如果把这之前与这之后筑一道墙,假若将墙的内侧比作过去,他是熟悉的;假若把墙的外侧比作现在,他则有些生疏,他似乎也需要重新认识自己。如同枫丹白露曾经改变了柯罗,塔希堤岛曾经改变了高更,那么,我们说有些变化其实并不需要太多原因。中国也有艺术家其改变的原因甚至比柯罗与高更更加简单,例如张仃、李可染,他们的改变仅仅是从室内走向室外,但就是这样的原因却不仅改变了自己,甚至整体地改变了中国的山水画。
《天清五谷香》 68×136cm 2018年
也许我们不能说呈修的黄土高原之行是有预谋的,但从其结果看,倘若没有预谋则是不可想象的。为了证明我们的揣度不是想当然,我们不妨看一看,呈修究竟改变了什么。
首先是画面中的情感有了明确的能够与一个民族的历史与现实同时都有关联的指向;在这之前你对呈修的画可能没有这种印象。
《春意物华图》 68×136cm 2018年
读他的山水画,鬼斧神工的大自然,令人应接不暇。有时满纸烟云,千岩万壑;有时春意盈纸,山花烂漫;有时悬崖陡壁,咄咄逼人;有时细流如带,如云如雾——或雄奇险峻、气势磅礴,或刚劲雄逸,平淡幽深。