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将北京人艺放置于时空坐标中，以历史、当下与未来的维度考量，梳理北京人艺70年“好戏连台、人才辈出”的历史脉络，探讨话剧艺术如何在中国大地生根开花，中国文艺怎样与时代同步伐，坚持以人民为中心的创作导向，铸就新的艺术高峰。

在北京人艺的剧目长廊里，一条鲜亮夺目的贯穿线，就是在现实主义丰沃土壤里追求诗的绽放。

持续9个小时的特别直播，线上线下重温70年经典瞬间；《雷雨》《蔡文姬》《白鹿原》《窝头会馆》等5部经典剧目和导赏线上放送，6500余万人次观众“云端”观剧；《茶馆》一经开票，两分钟内5场演出票全部售罄……2022年6月，北京人民艺术剧院(以下简称“北京人艺”)迎来建院70周年，一系列纪念活动唤起人们心中的“人艺情结”，作家、导演、演员、剧院管理者、戏剧研究者与一代代观众共话北京人艺70年的经验和启示。

今年，中国话剧迎来115岁生日。我们将北京人艺放置于时空坐标中，以历史、当下与未来的维度考量，梳理北京人艺70年“好戏连台、人才辈出”的历史脉络，探讨话剧艺术如何在中国大地生根开花，中国文艺怎样与时代同步伐，坚持以人民为中心的创作导向，铸就新的艺术高峰。

以人民为中心，在现实主义的沃土上追求诗的绽放

北京人艺有着光荣的红色传统。朱琳、刁光覃、田冲、郑榕、叶子、于是之等一批老艺术家都来自与延安有千丝万缕联系的话剧院团。作为以“人民”命名的剧院，北京人艺自建院起便确立了“以人民为中心”的理念。70年来，他们坚持为人民讲故事、讲人民的故事。

1951年，北京人艺的奠基之作《龙须沟》与观众见面，连演55场，轰动京城。这部新中国话剧史上里程碑式的作品，讲的就是人民政府为人民服务的故事。排演前，导演焦菊隐让每位演员每天去龙须沟体验生活、写日记，整整坚持两个月。扮演丁四嫂的演员叶子写下十几万字的笔记，扮演程疯子的演员于是之仅为补充角色设定而写的《程疯子传》就有6000多字。戏剧评论家廖奔认为，《龙须沟》的成功与经久不衰，证明了观众们对真正贴近生活、真实反映生活的文艺作品的喜爱。新世纪初，北京人艺又将目光聚焦在曾经的龙须沟——金鱼池社区，以当时正在开展的改建工程为故事背景，推出话剧《金鱼池》和《万家灯火》，聚焦北京城市建设中的危房改造这一关乎民生、人民牵挂的工程，讴歌了党为人民谋幸福的初心和使命。从《龙须沟》到《金鱼池》，再到《万家灯火》，跨越大半个世纪的3部话剧，艺术化展现“昔日龙须沟、今朝金鱼池”的巨变。