公共艺术的基本特点是“为此地而作”，这次的冬奥会公共艺术作品全球征集活动以“人类命运共同体”、冬奥会的主旨“冰雪、生命、欢乐”和“智慧冬奥”为主题，表达我们以冬奥会为大背景，对冬季、冰雪及冰雪运动的理解，以及在其中所寄托的梦想与情怀。我们期待的与冬奥会有关的艺术作品，不仅能充分展现北京冬奥会愿景和奥林匹克精神，还可以表达人与空间、建筑与环境的关系。

公共艺术与纪念碑性和永恒性相关，公共艺术可能不是以纪念碑的形式存在，但其本质就是一种符号化的记忆勾连。比如那些围绕2008年北京奥运会建成的公共艺术作品，有些时至今日仍然能产生记忆的勾连。作为奥运会精髓的视觉形象，是传递奥运精神、展示国家形象的重要载体，我们今天所做的所有事情，都要面对历史和未来，这是我们的第一初衷。我始终相信，越是强调特殊性，就越要有国际的眼光，找到历史与当下和未来的结合点。

除了组织征集公共艺术创作，展现奥运视觉形象，近年来，围绕冬奥题材，很多艺术家进行了主题创作，中国美术馆、中国国家画院、北京画院等艺术机构也都推出了聚焦冬奥主题的美术展览，不少主题展览还被纳入“相约北京”奥林匹克文化节暨第22届“相约北京”国际艺术节中。

在围绕冬奥会的创作中，北京画院杨刚先生的作品是比较有特色的。自2000年以来，杨刚先生创作了大量冬奥题材作品，有用毛笔的、有用马克笔的，也有用签字笔或圆珠笔画在各类纸上的速写和水墨，千姿百态。凭借扎实的中西方绘画技法和敏锐的洞察力，加之书法用笔与线性经验的融会贯通，这些冬奥作品将速写与书法用笔、意象造型相结合，融入现代抽象与构成元素，艺术形象鲜活生动，所绘对象既有转瞬即逝的临场感与冲击力，又有雕塑般的体量感和永恒性，在寥寥数笔中实现了“速度”与“力量”的矛盾统一，体现出生命的律动和生生不息的奥运精神。由北京美术家协会、北京画院和深圳美术馆共同主办的“生·生——杨刚艺术作品展”，便以冬奥题材为切入点，集中展出了杨刚先生2000年至2018年间创作的冬奥题材水墨、速写和书法等作品，成为一道动感十足且亮丽无限的艺术景致。