战火之外的乌克兰艺术：平静、童真与独创
俄乌战火之下，不妨回首那些见证人性美好的艺术。
在乌克兰，除了多彩的民间故事与民族服饰，一代又一代的艺术家以风格各异的创作记录了对于生活与世界的感受。20世纪知名诗人舍甫琴科同时也是出色的画家，以他命名的舍甫琴科奖是乌克兰授予文化与艺术工作者的最高奖项。从19世纪到20世纪，乌克兰涌现了不少享誉欧洲的艺术家。本文介绍了其中的11位代表，透过他们，能看到乌克兰艺术中的平静、童真与被忽视的艺术创造力。
塔拉斯·舍甫琴科
塔拉斯·舍甫琴科（Taras Grigorievich Shevchenko，1814—1861）的名字对于乌克兰文学爱好者而言耳熟能详。事实上，他不只是古典诗人与乌克兰语文学的创始者，他也是乌克兰巴洛克绘画的奠基人，其最著名的作品要属《卡特琳娜》（Katerina）。
《卡特琳娜》（Katerina），1842
舍甫琴科出生于农奴家庭，当代乌克兰艺术家们将这位昔日的受压迫者视为本国绘画的护卫者，但事实上，他有一些作品创作于圣彼得堡、奥伦堡与哈萨克斯坦。
《阿斯科尔德墓地》（Askold’s grave） 1846
过去，舍甫琴科的绘画曾被认为是他个人文学作品的插图，如今，它们被视为杰作，和其他著名乌克兰艺术家的创作相提并论，并且被大量地制作成绘画与刺绣的复制品。1961年，以他命名的舍甫琴科奖成立，该奖项是乌克兰授予文化与艺术工作者的最高奖项。
伊万·马尔丘克
这些作品出自乌克兰艺术家之手吗？当艺术史学家与批评家们初次看到伊万·马尔丘克（Ivan Marchuk，1936—）的作品时，常常会这样问道。不过，鉴赏家们无疑能在其他伟大的乌克兰艺术家的作品中认出他的作品。
《夏娃》（Eve）2002—2007
伊万·马尔丘克出生在一个织布工家庭。他很小的时候就开始画画。尽管缺乏艺术材料——例如油漆、粉彩、水彩、纸——马丘克设法用鲜花、草叶和水果制作艺术。他曾就读于乌克兰Ivan Trush Lviv 应用艺术学院装饰绘画系。 1968 年到 1984 年，马尔丘克在基辅纪念和装饰艺术工厂为苏联出版物制作插图。在空闲时间，马尔丘克将自己的灵魂倾注到自己的艺术中，尝试不同的形式，例如墨水和蛋彩画，并寻找将他的艺术带到国外的方法。
《柔和》（Tenderness）,1984
马尔丘克在苏联没有受到重视，但在独立后的乌克兰广为接受。1990年，马尔丘克在今天的乌克兰国家艺术博物馆举办了他的第一次正式展览，1997年，获得舍甫琴科奖。
玛丽亚·普里亚马琴科
《乌克兰公牛》，1977
玛丽亚·普里亚马琴科（Maria Prymachenko，1908—1997）出生于基辅附近的一个村庄，被认为是“天真派艺术”（naïve art）的创立者，她的作品凭借简单而独创的想象力受人瞩目，在世期间已经获得了不少奖项和头衔，其中包括“苏联人民画家”。普里亚马琴科的作品涉及手绘、刺绣与陶瓷绘画。毕加索曾在参观她的一场巴黎展览后感叹道，“我在这位杰出的乌克兰人的艺术奇迹面前鞠了一躬。”2009年，联合国教科文组织将这一年命名为“玛丽亚·普里亚马琴科年”。
玛丽亚·普里亚马琴科作品
凯特琳娜·比洛克
凯特琳娜·比洛克（Kateryna Bilokur，1900—1961）同样是乌克兰的民间艺术家。她的作品受到几代人的称赞。比洛克出生于一个以农业为生的富裕家庭，但是她的艺术道路却受到过不少阻拦。今天，比洛克享誉世界，收藏家们愿意花重金购买她画的“栅栏后的鲜花”（Flowers Behind the Fence）邮票。
凯特琳娜·比洛克所画的花卉
比洛克的速写、风景画与静物受到其民族文化的启发。她曾尝试“天真派艺术”，直到发展出自己的绘画风格。她喜爱鲜花，时常将不同季节的花卉集中在一张画作上。1949年，Kateryna Bilokur成为乌克兰艺术家联盟的成员。 1951年，比洛克获得了乌克兰SSR荣誉艺术工作者的称号，在随后的几年中，她的作品定期在波尔塔瓦、基辅、莫斯科等城市的展览中展出。在1954年巴黎国际博览会上，苏联艺术博览会展出了比洛克古尔的三幅画作。
米哈伊尔·安德里安科-内奇泰洛
许多伟大的乌克兰艺术家都在海外国家，在1917年的革命后尤其如此。因此，比起乌克兰本国，巴黎人对米哈伊尔·安德里安科-内奇泰洛（Mikhail Andreenko-Nechitaylo，1894—1982）的作品更为了解。
安德里安科-内奇泰洛是画家兼装饰艺术家，曾在布加勒斯特与布拉格工作，但他最爱的是巴黎，曾在那里居住了长达60年的实践。他为数百场表演、歌剧与芭蕾设计过场景。场景设计是他的兴趣，也是他身为移民的主要收入来源。艺术评论家们将他视为伟大的乌克兰裔法国现代艺术家。
《构图》（Composition）1924
20世纪30年代，安德里安科-内奇泰洛创作了一系列超现实主义绘画，到了40年代，他转向新现实主义，并创作了一批肖像画与城市风景画。1958年，他又迈向构成主义与抽象派。安德里安科-内奇泰洛的作品以精确的构图、色彩微妙的和谐著称。他的舞台布置则具有简洁性与建筑性。如今，他的作品出现在巴黎阿瑟纳尔图书馆（City Museum of Modern Art and the Arsenal Library in Paris）、维也纳国家图书馆（National Library in Vienna）、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum in London）、纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum in New York, the National Museum）、乌克兰移民博物馆等机构馆藏以及私人收藏中。
《风景B》（Landscape B），1960
希尔西·纳布特
希尔西·纳布特（1886—1920）是20世纪最重要的乌克兰平面设计师，乌克兰“钱币之父”。他自由而多产地游走于不同种类的艺术创作中。几乎没有人能向他一样，熟练地制作纸币、邮票、盾徽、字母表和旧版对开本的重印插图。
希尔西·纳布特绘制的乌克兰钱币
纳布特本人最喜爱的是为各种出版物设计封面。他对于描绘战争场面的大众版画很感兴趣，其中有一些后来出现在严肃刊物上。
纳布特描绘的战争场面
米哈伊罗·博伊丘克
米哈伊罗·博伊丘克（Mikhail Boychuk，1882—1937）出生于乌克兰西部，毕业于德国慕尼黑美术学院。他开创了“博伊丘克主义”（boychukism），拥有大批学生与追随者。 这一风格出现于20世纪10年代至30年代的乌克兰艺术，具有强烈的“综合纪念碑”（monumental-synthetic）艺术特色，它将乌克兰民间艺术与拜占庭、文艺复兴与乌克兰的教堂艺术综合起来。
米哈伊罗·博伊丘克
不幸的是，博伊丘克的不少作品被毁，他本人与家人也于1937年被枪决。他是当时乌克兰知识分子的代表，不愿屈服于“方向错误”的新政府。博伊丘克被指控在图像中具有“很强的宗教性”，但事实上，许多著名的乌克兰艺术家都曾为宗庙或神学院创作壁画。这能为他们带来额外的收入与更新技法的机会。
米哈伊罗·博伊丘克版本的《最后的晚餐》
维克托·瑟多伦科
维克托·瑟多伦科（Viktor Sidorenko，1953—）的作品具有强烈的独创性，绝不会通其他艺术家的作品相混淆。它们绘制于红白色的背景之上，在任何一场国际展览中都具有自己的辨识度。
《悬浮》（Levitation）系列之一
《悬浮》（Levitation）项目是瑟多伦科最著名的作品之一，在该系列中，他利用了稠密的红色与大尺幅的平面与装置空间创造出视错觉的游戏。人们的身影在空中伸展和翱翔，失去了参考点和坐标，甚至失去了自己。
亚历山大·波哥马佐夫
亚历山大·波哥马佐夫（Alexander Bogomazov，1880—1930）的名字就包含了创造力的传承：东正教教堂里的圣像画家与壁画大师就曾被称为“波哥马茨”（Bogomaz）。波哥马佐夫的天赋与对艺术的渴望从童年时期就受到了关注。他进行了各种各样的实践，以下的作品展现了这位立体—未来主义艺术家对于“城市风景”的看法。
亚历山大·波哥马佐夫的“城市风景”
亚历山大·波哥马佐夫的“城市风景”
波哥马佐夫被称为“乌克兰的毕加索”，但是他的作品很大程度上被遗失与遗忘了。但光从幸存到今天的那些画作来看，已经能感受到这位“波哥马茨后裔”的杰出之处。
奥列格·蒂斯托尔
奥列格·蒂斯托尔（Oleg Tistol，1960—）是当代最受欢迎的乌克兰艺术家之一，乌克兰新巴洛克艺术的代表，也是“新乌克兰浪潮”的领袖之一。
奥列格·蒂斯托尔出生在弗拉迪耶夫卡的一个科学家兼农学家迈克尔·蒂斯托尔的家庭。1972年，在母亲的倡导下，他在尼古拉耶夫的儿童艺术学校开始了他的艺术教育。1974年，他进入基辅共和国艺术学校，绘画系，并搬到基辅。1978-79年，他在尼古拉耶夫的Khudfond艺术基金会担任设计师。1979年至1984年间，蒂斯托尔在利沃夫国家装饰与应用艺术学院学习。
《罗克塞拉娜》（Roxelana）1995
他曾代表该国参加1994年的圣保罗艺术双年展和2001年的第49届威尼斯双年展。他的艺术在世界范围内享有盛誉。
叶夫根尼娅·加普钦斯卡娅
叶夫根尼娅·加普钦斯卡娅（Evgenia Gapchinskaya，1974—）起初仅仅被当成儿童绘本的插画师。随着时间的推移，她和其他乌克兰艺术家一样受到了任何。人们很容易认出她的作品：其中蕴含了太多的乐观与童真。它们似乎在提醒人们，在所有人的灵魂深处依然有孩子的存在。加普钦斯卡娅的作品展现了温暖而富有童趣的布景，在艺术市场上可以卖出几千美元的价格。其中最著名的有《西瓜》《你和我》以及《恋爱中的植物》（The Botanical in Love）。
《你是我的宇宙》（You’re my space）2019
《西瓜》（Watermelon）
（本文参考odessa-journal.com、“目光当代艺术”微信公众号相关文章以及维基百科相关词条）
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