创新综艺形态，深挖文化魅力

文化类综艺在2021年的爆发，一方面借助于整个文娱领域重回主流价值的导向，另一方面也离不开综艺人对于文化品类的深耕和再创造。在北京师范大学艺术与传媒学院师资博士后彭侃看来，“不好看的文化类节目往往都是走高冷路线，主创者可能觉得自己的内容格调很高，但是观众却感觉到遥不可及。真正好的文化类节目要让观众可以将从节目中获得的知识和精神养分，运用到自己的生活当中，从而产生共鸣感，能够愿意去追随和传播节目。”

形式和表达的创新，在今年大热的文化类综艺节目上都有迹可循。央视《故事里的中国》融合了影视、戏剧、综艺等艺术手法，通过多舞台的空间，将新中国成立70年来的优秀现实主义文艺作品呈现得既吻合原作，又符合当代审美。《国家宝藏》三季以来持续借用优秀演员的表演能力，将古老的文物传说加以现代化编演，让国宝“会说话”。《典籍里的中国》讲的都是古籍，相对于其他文化形式更为晦涩，而节目找到了新的立足点，让古今对话，也将书的思想“人格化”，把典籍变成有情感、有温度的故事。

在《舞千年》的总导演冯峥看来，“电视领域百好不如一新，新颖非常重要，永远做跟随者永远都不行。如果采用已有的综艺模式，我们起步已经比别人晚了，还没有太多的资金，很难给观众留下深刻的记忆点。”《舞千年》选择颠覆过去舞蹈类综艺的表现方式，将舞蹈、综艺、影视融为一体，邀请全国知名舞团参与，将舞蹈实景表演与历史故事相结合，并串联成影视剧式的叙事结构，带来了舞蹈类节目的颠覆与革新。

年轻人自发“安利”，与文创联动

今年文化类节目的爆红，离不开年轻人的加入。《国家宝藏》、“中国节日”系列以及多档文化类综艺的“出圈”，都是通过年轻人所在的网络传播，以B站为代表的年轻人网络社区甚至成为文化类综艺传播的“重镇”。