炎黄裔胄共珍藏——中国工艺美术馆中的翡翠“四大国宝”

今年，翡翠“四大国宝”共同亮相全新开馆的中国工艺美术馆，这是它们自2007年以来的首次展出，分别是翡翠山子《岱岳奇观》、翡翠花薰《含香聚瑞》、翡翠提梁花篮《群芳揽胜》和翡翠插屏《四海腾欢》。作为新中国玉雕史上唯一的国家工程，它们代表了中国玉雕的最高水平，国家颁发的嘉奖令上这样写道：四件艺术珍品原料之贵重，创作之精美，为古今中外所未有，堪称国家珍品，是玉雕艺术推陈出新的典型。

▲翡翠山子《岱岳奇观》

山色画意蕴其中：

山子《岱岳奇观》

翡翠山子《岱岳奇观》是用4块翡翠料中最大的一块制成，高88厘米，原料净重368公斤，呈三棱锥形。作品充分利用原料特点，表现泰山雄伟壮观、春意盎然的景色。在工艺手法上，采用镂雕、圆雕、深浅浮雕等，体现层层叠叠的树木、小桥；中景、远景采用浅浮雕、阴刻等使之深远。作品背面用铁线篆体字刻杜甫的《望岳》，填以金色，古朴高雅。特别值得一提的是，在作品右上侧边缘有一块红棕区域，制作人员利用这一难得的俏色，设计成一轮红日在山巅徐徐升起，隐现于云彩之间，手法含蓄，达到了极佳的艺术效果。

诗词、书法和琢玉工艺互相呼应。此件作品创作过程不仅是对于翡翠的雕琢，同时也是对于中国文化的传承，整个布局巧妙地借用了中国画的语境和处理方法（三远法：高远、平远、深远），郭熙说“自山前而窥山后”，似有“犹抱琵琶半遮面”之感，虽是一整块翡翠，却因为山峰的叠加，造成了空间纵深感，如须弥芥子，整个器物就是一个世界，使人感觉到既是在观看一件翡翠作品，同时也在欣赏一幅国画作品，虽未至泰山，已临其境。

▲翡翠花薰《含香聚瑞》

祥瑞聚首震四方：

花薰《含香聚瑞》

《含香聚瑞》是四块原料中第二块大料，重达274.4公斤，形似长方形，外形完整，绿翠多。材料质地优良，所以艺术家将它设计为球形花熏，它不仅发挥了中国玉器艺术史上高难度的套料工艺，而且以料中套料、小料做大的手法增加原料绿翠的面积。其衔接部分使用了子母口，这种工艺最早出于战国初期，典型的作品是曾侯乙多节镂空龙凤玉佩。

花熏由底足、中节、主身、盖、顶五部分组成，并以主身和盖组成的球体为中心，周围饰以圆雕的九龙。在盖、中节、底足的3个部分，以深浅浮雕的技法和开光的艺术形式，装饰传统的青龙、白虎、朱雀、玄武《四灵》图案。《三辅黄图》卷三中有记载：“苍龙、白虎、朱雀、玄武，天之四灵，以正四方。”因此，该作品也蕴含着工艺大师对于国泰民安的精神寄托。

花薰的盖部，除了四个开光浮雕图案外，其他部分均通体镂空，经过透眼、擦眼工艺，使镂空处规整，干净而匀称。然后，根据图案要求，用平口型大小工具叠挖，使图案清晰而精美。花薰有8个小圆环和2个大圆环，经过透眼、拉丝工艺，使各部分的圆环大小一致、厚度匀称、比例适中。底座是由中国工艺美术大师蔚长海设计，采用三台座的形式，古朴而高雅。

百花齐放颂太平：提梁花篮《群芳揽胜》

《群芳揽胜》原料重87.6公斤，是四块料里质地和色泽较差的一块。所以艺术家巧妙地设计为提梁花篮。中国人对花卉的喜爱自古就有，在周敦颐的《爱莲说》中有言：“予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。”可见，花在国人心中的地位之高。

用提梁、活动链条的形式增加作品的高度，使作品提高将近一倍。在制作过程中，保留并突出绿色、藕粉色，加工为花叶。还采用掏膛的手法，挖出花篮中颜色好的料，制作为提梁、链条和花叶，从而使深沉的暗青色玉料变薄透亮而呈浅绿色。在色泽较好处设计为牡丹、菊花等，放在主要位置，突出翡翠的美，其次衬托以玉兰、月季、梅花等10多种花卉，相互交叉，疏密有致，效果丰满、生动，花卉枝叶繁茂而富有生气，取得了奇妙的艺术效果。该作品是琢玉历史上最大的花篮作品。

九州云起共腾飞：

插屏《四海腾欢》

《四海腾欢》所用的原料重77公斤，呈扁长方形，最厚处为8厘米，质地色泽很好，绿色多而密，晶莹而透亮。艺术家将它设计为插屏，经过极其精密的测算，将翡翠平均剖为4片，每片厚度为1.8厘米。4片翡翠采取左右对称的手法，拼合为一块大插屏，比原来的材料大了3倍，最大限度地展示了翡翠晶莹透绿的质地美。

题材上，设计为矫健的九龙在云海中翻腾的场面，象征着中华民族的腾飞精神。龙的形象吸收了历代龙的图案的精华，既有唐代苍劲有力的风格，又有清代丰满的优点，剔除了清代流传的臃肿、呆板的缺点，使之生动、活泼而传神。

艺术家因材施艺，充分利用原料的天然色泽，在绿色部位设计为龙，以深浮雕的手法进行加工，即便一趾、一爪、一鳞、一角，也刻画入微；在白、粉白、浅青色等部位则设计为云彩、水波纹，以衬托龙的主题和绿翠。在龙的形象上，继承了宜藏不宜露的艺术传统，9条龙在云海中忽隐忽现，意境含蓄。实际上该作品也暗合了九州，龙腾盛世。

每个时期的作品都有其时代性，翡翠四宝中也蕴含了它的时代因素。比如山子《岱岳奇观》上雕刻了64个人物，其中的人物都是工农兵形象，并非一味地求古。比如提梁花篮《群芳揽胜》中的一对挂环，单挂可达32环，清代所见玛瑙双股活链瓶每股也才21环，这也是对古代工艺的继承和突破。

可见，这4件翡翠国宝在艺术创作上继承了中国玉文化渊源之内涵，最为可贵的是，这4件国之瑰宝的创作过程都是以翡翠原料的天然属性为创作基础，充分结合翡翠自身的颜色、形态、质量等先天因素，再充分发挥玉器创作技艺的特长而创作的，这和我们中国人从古至今所倡导的“天人合一”精神不谋而合。同时，在创作过程中大胆创新，不再拘泥于古代能工巧匠为了宫廷、为了皇室贵胄的喜好和品位去创作的题材范畴，而是真正立足时代、立足广大人民群众的所思、所想、所爱，使作品充满了时代感，是推陈出新的艺术创作典范。