与此同时,文化产业规划要考虑投入产出的预算,更要有传承文脉的情怀,这样才能防止“千村一面”。中国美术学院学术委员会副主任宋建明强调,“美丽中国”不是“美化中国”,一字之差。区别在于前者就是要深挖当地文化,要有差异性和排他性,凸显这个地方的特点和优势,让规划设计从理性、感性,上升到灵性和个性。
3.内容和技术相得益彰
近日,腾讯文创平台推出“敦煌诗巾”小程序,以敦煌石窟的藻井图案为灵感,并且从敦煌壁画中提取了代表性的三兔共耳、百鸟朝凤、九色鹿等8大主题图案和200多个壁画细节元素,供用户任意组合和设计,DIY自己专属图案的敦煌丝巾。
与敦煌丝巾一样,传统文化和现代设计、互联网技术结合,既创造了“新产品”和“新物种”,随着新媒体的传播又有了“新话题”和“新消费”。博物馆日“文物戏精”的抖音短视频、央视《国家宝藏》纪录片、直播中的“网红景点”……换个角度看文化,换个屏幕传播文化,点燃了年轻人对传统文化的热情。
“进入2019年,技术驱动文化产业发展的总体趋势在加强,从数字出版的个性定制到今日头条的算法推送,从B站的二次元视频创作到喜马拉雅音频平台,从陪伴机器人到娱乐机器人,大数据和人工智能正全面渗透到传统文化产业,改变生产和消费方式。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰预测,2019年随着5G的试商用,传输成本大大降低,“平台+技术+内容+垂直运作”形成文化产业的新生态,产生巨大的商机,文化企业要走出“舒适区”,打破“思维定式”,提前布局,打通线上线下,连接技术和内容,融合传统和现代,经风雨、见彩虹,实现新的跨越式发展。
一个雨伞不离身的老人,一个活泼机灵的小孩,一老一少专爱打抱不平……20世纪80年代,一个名叫《乐叔与虾仔》的连环漫画从广东红到了全国,它启发了很多艺术青年的国漫热忱,中国动漫开始向更大的市场探索。
在陈玉林看来,文化振兴、文化兴国的政策,将优秀民族文化的复兴和中华民族的伟大复兴关联起来,给了文化产业最大的历史机遇;各类支持文化产业发展的政策纷纷出台,助推整个产业百花齐放百家争鸣。