出窑后，一品品砂器如泥里莲花般涌现，让人欣慰，也让人怜爱。
新到这个世间的火里莲，欢欣而热烈，尔后，将用好茶、好水和时光来滋养它们。
刚烈的气息渐渐褪去，水火交融后，它们变得清新而温纯。
然而，如同胎所生的砂器，却又每个不同，各有各的浅深韵致，各有各的性情和脾气。
亲见这份变化的人，都会喃喃地说：“紫砂是活的，真的是活物。”它们确是鲜活的，承得起人们的宠爱和期待。洗去凡尘，内敛之后的灵性在流露着、变化着。
惜物吧。
拈来霓霞为妙香
烧成之后的紫砂器，上面的字迹斑驳而古朴，字口沙沙的，弥满着山野霞光和山林真色，这是我梦想中两汉南北朝时代丰碑巨碣的神采。天风浪浪，海山苍苍，此刻，这份弥漫正安安稳稳地安住在紫砂器上，成为了一体。
之后要做的事，是为这些砂器们墨拓存真了。
姚汉邦是丁蜀人，父母是当地老艺人，他对紫砂器的感受来自家学。
照旧
汉邦之前学习了全型拓法，这种流行清代的古老全息影像法，可以把器物用墨拓的方法惟妙惟肖地在平面上再现立体。我请他来做砂器上的拓片，但是，我又有这样的要求：不要象其他人做的全型拓，为求形似，刻意求工而现“腻”味。直接、简单，以意为上，不必小心翼翼追求老式的乌金或蝉翼。只要深深浅浅，味道到了就可以了。
题紫砂残片
