而《孤勇者》就更不用说了，一听到那几句洗脑的歌词，就让我想到超人、钢铁侠甚至是奥特曼之类的，以一己之力改变自己平行世界的人物。

也难怪当代小学生会这么爱孤勇者了....

虽然说诗歌的音乐性能帮助我们以“无痛”的方式进行短效机械的记忆，而画面感又能辅助我们加深印象。

那也还有好多诗是满足这些要求，但却远没有成为我们人生中的前几首诗，这又是为什么呢？

第三层心法

给你的灵魂来上一针

要解答这个问题，这边需要稍微cue一下曾经的四阿哥“乾隆”同学，他就曾写了一首“特别”押韵又“特别”有画面感的诗。

一片一片又一片，两片三片四五片。六片七片八九片，飞入芦花都不见。——《飞雪》

你们看，这首诗每一句都押着“ian”的韵，而且字里行间都在向读者透露着：“我是雪，我是雪，我真的是雪啊...”

但说到这首诗，别说是背了，可能连读过的人都不多。

这又是为什么呢？

相信你们在读这首诗的时候，也感觉到了，这首诗好像是少了一些什么？

而这少了的东西，就是诗歌里最重要的东西——情感。

其实，早在先秦时代，诗歌、音乐、舞蹈还歪腻在一起的时候，古人们就给它们定了个规矩：

诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者本于心，然后乐器从之。——《礼记·乐记·乐象篇》

意思就是说：虽然诗歌、音乐和舞蹈它们最开始作为连体婴，都是奔着要走心去的，而他们所产生的艺术，都是对社会生活的反映，所以更应该表现出作者的思想感情。

说到这里，四阿哥，你是不是该好好反思一下，为啥你写了四万多首诗，却连一首也没编入小学语文教材。

所以，其实如果把“音乐性”和“画面感”当成是一首诗歌的底料的话，那诗歌的“情感”一定是能给食材们添上灵魂的“增味剂”，有了情感，这些食材们才能融合成一道真正美味的料理。

但就算是一道已经大功告成的料理，也不一定合每个人的胃口。

放到诗歌上来看，其实每首诗所传达出来的感情都不太一样，每个人能get到的情感也不尽相同。

有些可能是因为经历未到，有些可能是在相对安稳的时代本就难以体会。