9月12日,由景德镇陶瓷大学、中共景德镇市委宣传部、江西省美术家协会主办的“传承创新瓷·画无界——黄美尧艺术回顾展”将在景德镇陶瓷大学湘湖校区研究生艺术实验大楼开幕。

黄美尧,是景德镇陶瓷大学自建校以来首批入校的、富有代表性和创新性的一位教授和艺术大家。1959年,他从国画艺术领域进入到景德镇陶瓷学院的教育和创作工作,与无数师生在不同艺术门类的成就互鉴及发展方向的探索研究中,将传统文化精神、当代人文理念和创新艺术表达相结合,构建了既有深厚文化内涵、又有时代创新特征的学术教育体系和综合艺术成就,为中国陶瓷艺术的发展奠定重要基础,桃李满天下。

《云满君山树影密》新粉彩瓷瓶2011年

在陶瓷艺术领域,黄美尧通过不断的实践和探索,以自己在纯艺术领域的成就为基础,打破陶瓷艺术与其他艺术门类的学术壁垒。他先后以“通景原创画法”的构图创新,以及陶瓷绘画上实现国画笔墨效果和油画笔触趣味的泼彩和刮彩的技法创新,将陶瓷绘画从工艺美术提升至纯艺术范畴,并通过“泼写彩”理论体系,在传承与创新中实现陶瓷绘画艺术高度的新突破。近年来,他回归中国传统风水和五行色彩体系融合的变画法,则以能量与物质之变、抽象与具象之变,走向陶瓷绘画体现山水之魂、天地大道的最高境界。

《水落江湾青山染霞》纸本国画2022年

《雨过青山秀》纸本国画2022年

不仅如此,黄美尧还将陶瓷艺术创作中获得的灵感应用于他的国画创新中,将陶瓷语言带入国画,突破了山水画对皴法的依赖,创新独有的“自然泼墨技法体系”,以自然的方式画自然,以人为的方式表现人文,实现山水画的道法自然、天人合一。随后他又在“自然泼墨技法体系”的基础上发展出“自由泼法”,以表现山水之道、天地之道,呈现山水之魂最高境界化气成山和散山为魂的永恒规律,开创中国山水画发展史的全新时代。

国画与陶瓷融合,黄美尧走向了陶瓷艺术与国画艺术的技法无界、学术无界、成就无界,为中国艺术在新时代的创新发展做出了不容忽视的贡献。

本次展览将展出黄美尧不同艺术时期的国画、陶瓷作品250余件,我们将看到黄美尧从艺八十年来的多元艺术面貌和创作成就成果,以及为中国艺术注入的生命力和构建的发展格局,以期对未来做出积极的推动作用。

开幕当日,黄美尧学术论坛也将同步举行,由邹晓松担任学术主持,本次论坛将以黄美尧的陶瓷和国画艺术发展历程为基础,进一步探索他的学术成果及创新成就,梳理定位他在中国艺术史上的地位和贡献,全面呈现一位不容忽视的艺术巨匠。

本次展览将持续至10月10日,欢迎各位的到来与交流。

关于黄美尧

黄美尧1934年出生于四川江油,1955年考入四川美院,受教于李有行、沈福文、梁启煌、冯建吴(大画家石鲁之兄)、肖建初(张大千女婿、画家)及著名理论家王朝闻等。1959年-1988年任教于景德镇陶瓷学院,授教授职称。

2008年3月,黄美尧成为历史上在中国美术馆举办国画、陶瓷双艺术领域作品个展的艺术家之一,这场名为“山水情·黄美尧作品展”的个展极富历史意义,取得了空前成功,也使黄美尧成为当代国画与陶瓷人的骄傲,更是整个艺术界的骄傲。

黄美尧在陶瓷上找到泼墨方法,将陶瓷语言带入国画,又在国画上找到陶瓷绘画的方法,将国画语言带入陶瓷,并且将东方与西方融合,传统与现代融合,国画与陶瓷融合,形成完全属于自己的表现方式,开创了独属于自己的大墨大彩绘画理论体系。这不仅在当今艺术界独一无二,在整个美术史上也是前所未有的,他对艺术的创新有着不可替代的时代价值,对中国美术的发展有着重要的意义。

黄美尧部分参展作品

国画

《夕阳外紫气来》纸本国画2023年

《青山岩玉有本色》纸本国画2023年

《风送紫气来梦魂在天外》纸本国画2023年

《秀色》纸本国画2022年

《山映五彩雨龙来》纸本国画2022年

《观山识水见大道》纸本国画2022年

《清气幽然》纸本国画2021年

《大地好山河多有云霞深》纸本国画2020年

《轻舟随流归去来》纸本国画2019年

《楚山风韵》纸本国画2019年

陶瓷作品

《青山红叶秀》青花釉里红瓷瓶2021年

《云山清流绿水飞舟》新粉彩瓷瓶2016年

《绿满青山百花香》新粉彩瓷瓶2016年

《水绿山青古今同》新粉彩瓷板画2016年

《青山走泉游白云》新粉彩瓷板画2014年

《江南秋情》新粉彩瓷板画2010年

《楚山秋色》青花釉里红瓷板画2000年

《山含仙气入青红》新粉彩瓷板画2011年