江东峰:培根铸魂,启智润心:对于学习的高度赞美和追求。学习是一种不断求知、不断探索、不断提升自我的过程。加强自身修养,提高自身道德境界,努力学习教育科理论,才能够在学习中不断追求进步,不断突破自我,不断实现自我价值。能够在学习中不断探索未知领域,不断创新,不断推动社会发展。

北京创荣时代艺术中心冯筝:以人民为中心,立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根,应该成为社会主义美术事业的根与魂,您是如何理解“艺术为人民”的?您又是如何在自己的创作实践中践行这一理念的?

江东峰:作为人民艺术家,对人民是关键。对人民的感情是我创作的最大动力。作为艺术家,要强调人道、人性,要时刻惦记人民,以人民为中心,满足人民精神文化需求,作为文艺表现的主体,把人民作为文艺审美的鉴赏和评判者,把为人民服务作为文艺工作者的天职。以广大美术工作者用优秀红色主题美术作品传承红色基因、解码新时代精神,以此繁荣文艺创作创作、推动文艺创新,具有重要的理论意义和现实意义。

北京创荣时代艺术中心冯筝:您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化?

江东峰:“乡土美术”是当代中国主题性美术创作领域一个极其重要的思潮与现象。五四新文化运动以来,尤其是“左翼”美术运动及革命美术诞生以来,乡土美术一直以视觉图象的方式紧随现代中国的社会变革与实践。党的十八大以来,随着“五位一体”总体布局和“四个全面”战略布局的提出,中国当代主题性美术创作乡土叙事也随之出现一种“生态转向”现象:乡村、城市、工业、环境等题材的图象叙事,呈现出更为强烈的生态观念意识。

北京创荣时代艺术中心冯筝:具有重要影响力的中国美术家,代表了中国美术的先进方向。在国际交流之中,中国美术应该以什么样的面貌出现?如何通过美术展现中国形象?

江东峰:美术研究者是沟通当下与历史的重要枢纽。这样说,不但是提醒研究者不能闭门造车,更是希望在中国更深刻地参与未来世界格局、更频繁地面对各种新事物冲击时,研究者能够不轻易随世界“热风”摇摆,持守学术自律,在尊重中国艺术生成和演进规律的前提下,对新事物、新方法进行过滤、转化后再生成研究成果。以中国美术的发展具有艺术与社会、美与生活相互交融的文化特性,能够助推物质文明与精神文明协调发展。要持续加强主题性美术创作和现实题材美术创作,用美术的方式描绘新时代、反映新成就,特别要以优秀作品表现和反映出建党百年的光辉历程。要发挥“大美术”的作用,助力经济社会建设,促进文化建设,发挥美术在美育中的积极作用。要在美术的形式语言上加强创研,通过美术的时代创新提高中国美术的质量水平,以“思想精深、艺术精湛、制作精良”的美术作品回报社会、服务人民。

北京创荣时代艺术中心冯筝:您的作品既能传承传统花鸟技法,又能加入当代设计感,构图新颖而富有内涵。请问在创作过程中,您是如何融合传统与现代的元素,以及这种创新对于您的艺术表达和发展有何意义?