《幸福鸟》
经常否定自己的丁绍光，却对其他艺术家充满了宽容。艺术界常常充斥着各种比较，甚至谩骂。一位美术院校的学生曾经询问丁绍光，每一位大师都有一句名言，徐悲鸿：“素描是一切绘画造型的基础”，刘海粟：“坚持中锋用笔，一合传统，二有力度。”林……各不相同，如何评判？丁绍光说：“你请徐悲鸿教授一年级，刘海粟教授二三年级，林风眠教授毕业班，让他们合作，而不是争执，这样就好了。”
总有人认为吴大羽的学生吴冠中没有赵无极、朱德群聪明，他当时如果不回国，肯定会成为有更大成就的世界级大师。其实未必如此，吴冠中作为丁绍光的又一位老师，在中国为现代美术运动做出了了不起的贡献，他的成就并不在赵无极之下，相信以后会产生更大的影响力。也有很多人认为丁绍光是因为去了美国才获得了耀眼的成功。其实，丁绍光在赴美前就已经为人民大会堂绘制壁画了，而且是众所周知的云南画派创始人。反而到了美国，作为国内艺术界成名的画家，他遭受的却是歧视。其实，众所周知，国内众多的优秀画家都曾去过美国，结果如何大家有目共睹。不过，丁绍光很不赞成这样的评价，他非常厌恶把各种艺术进行比对，以及因为这些对比产生的冲突、矛盾。他认为，身在哪里并不重要，重要的是你的心是不是积极的、艺术的。艺术不是体育竞技，伟大的艺术一定不是比较得出的，而是它本来就在那里！
丁绍光倡导包容、合作、建设性，以及自由的艺术精神。只有全面、彻底地学习西方艺术，才能更清楚地看清中华美。同样，他提到的“不自由”，并不是大多数艺术家强调的客观上的自由，不是那种要求外界给予的自由，他更强调的是，艺术家、文化人给自己套上的“主观上的不自由”。依靠主观上的自由，他在数度人生坎坷中坚守自己的艺术理想，没有被耽误，所以，也没必要去抱怨。
近年来，经常会有人问起：“丁绍光为什么不出来了？他为什么不画新画了？”甚至出现了一些不可思议的负面猜测。《天堂鸟》中这样描述：丁绍光在十多年前事业如日中天之时，坚决地退出了商业运作，卖掉豪宅，买回旧画。虽然他成功了，但是，他厌恶用数字来衡量艺术家。他说对他的画作影响很大的一个西方画家——克里姆特，长期被艺术界忽视，而如今人们终于发现其价值，他也成为世界上六个画价过亿的艺术家，这说明真正的艺术是无法用数字来衡量的。他要彻底退出商业，去周游世界，去寻找新的视野，他要思考全新的艺术范式。他要思考：当历史翻过这一页之后，当代艺术会以什么样的姿态呈现给后人呢？他有一个理想：有朝一日，美国最好的博物馆会收藏中国人画的包含唯一没有断层的五千年中华美的画作。
《天堂鸟》内页
现代艺术运动之前，世界的艺术中心在欧洲，当时的人们认为，得到了法国的认可就得到了世界的认可；波洛克之后，世界艺术的中心转移到了美国，变成了得到了美国的认可就得到了世界的认可；我们期待，在丁先生的努力下，未来的世界艺术中心将会在中国，那时候，得到了中国的认可，就得到了世界的认可。
曾几何时，欧洲艺术家有一个东方梦，美国艺术家有一个欧洲梦，东方艺术家有一个美国梦，一番轮回后的当代艺术家又有一个非凡的时空幻梦。而丁绍光的梦想，就是把这些梦以最和谐的方式呈现在艺术史上。这也许应该是当代艺术家最具代表性的状态！
贡布里希6曾说：“没有艺术，只有艺术家。”艺术家的状态决定了他的艺术灵魂，只有有灵魂的艺术家，才能真正为这个世界带来诚恳的改变。
未来和谐主义——当代艺术的范式革命
曾经，人们用武力赢得成功；现在人们用金钱赢得成功；还有人认为给世界带来影响力和变化的人，就是成功者。但是，在这个看似没有世界大战却处处充满了矛盾和焦虑的世界，将来应该是那些能给人类带来和谐感受的人，才是真正的成功者。
当我们再次思考蔡元培先生的理想教育模式：“以美育代宗教”时，不妨也想一想，艺术对于人类意味着什么？
《艺术与信仰》
试想远古时代，人类被迫在残酷的自然中为生存而挣扎，在那样的情况下，竟然会有人主动去搞艺术？人类千万年的历史，最早出现的不是文字，而是壁画！传说上古经书《山海经》也是先有图后有文。丁先生总是说，真正的艺术家是那些在古老文明中创造奇美艺术却没有留下姓名的人。他们的存在似乎在向我们说明一个真理：“艺术超越所有，是人类真正的初心。”
当一位艺术家触及人类最初来到地球的灵魂时，那条千百年来断断续续的艺术灵魂就彻底打通了。就像电影《超体》中的女主角，她的指端接触到她千百轮回的最初的瞬间，打开了大脑100%的潜力。
不过，远古时代的艺术是那么单一，不过寥寥几种，而且只有君王显贵才有资格享受。若有与主流不同的艺术表现，则很难被接受，甚至艺术家本人连生存的机会都没有，更奢谈其作品的留存。伟大的现代艺术革命打破了这些束缚，出现了无数艺术形式，更多的人成为艺术家。当代艺术评论家们几乎都有这样的共识：西方艺术家们在现代艺术运动的过程中，已经以多角度、全维度的探索精神，实践了几乎所有艺术形式的变革。仅从数字角度来说，艺术革命已经全面成功，后人几乎没有可以探索的空间。这也许是导致全球范围内，一直没有出现大家公认的当代艺术代表人物的原因。
但是，作为一个数学和艺术的共同爱好者，我认为，这正说明未来的拓展空间更为宽广。从数学上来说，如果每个种类都代表一个数字，那么，这些数字的排列组合将是一个庞大的天文数字，而在新数字的基础上再进行排列组合，那么，就是更巨大的一个天文数字，这样的排列组合可以无限持续……因此，未来的艺术形式将会更多，呈几何级数增长，更多的人在艺术领域会有施展才华的机会……当人们的出路越多的时候，当每个人都有机会展示才能和潜力的时候，文化致胜的温暖时代就来临了，这样的世界怎么可能不和谐呢？
艺术不同于体育，不是竞技，不分高低，只有不同。在未来的艺术世界里，每个人都有展示的机会，每个人都是美的化身。这样的和谐世界，在武力致胜、金融致胜的时代，只能是理想，而在文化致胜的时代，将成为现实。
人类曾经经历武力致胜的时代，正在经历金融致胜的时代，而未来必将进入文化致胜的时代。未来的主流文化一定是那种不被暴力和金钱浸染的文化。宗教、哲学、科学、艺术一直在朝着这个方向努力。
宗教是最固化的，哲学、科学一直高高在上，需要仰视。那么，现代艺术在走向未来时，会不会呈现艺术大爆炸的辉煌？这个辉煌，会不会成为人类最后的救赎？
丁绍光的和谐乐天主义艺术，为那些梦想出类拔萃的艺术家和这类艺术家的寻找者，提供了一个重要参考：一种不会限制任何学生自我探索的新艺术教育模式；以及将看似毫无关联的不同艺术风格，能够和谐地而不是单纯随着艺术家或者人类个性融为一体的新艺术范式。融合的种类越多，越和谐，难度越大。随着难度级别的增加和人类整体知识累积的深度和广度的增加，更加伟大的艺术家未来总是会出现的。
