歌剧是戏剧的艺术。歌剧《白鹿原》从黑娃和小娥被追赶逃跑讲起，随着中国社会历史的风云变幻，爱情受到了考验，这中间就有鹿三从一个老实厚道的长工到最后杀死小娥发疯；也有从白孝文与黑娃先是从小玩大的兄弟到诱奸小娥再到杀死黑娃的内心变化，小娥与黑娃两个年轻人的生活中多了很多社会环境的因素，折射出社会变迁的波澜壮阔，也折射出在社会变迁中白鹿原各色人物的内心世界。悲剧不仅是两个年轻人的，还发生在其他人身上。
在观看歌剧《白鹿原》时有这样的感觉：前两幕已经将小娥和黑娃的故事说完了，小娥被鹿三杀死，鹿三被逼疯。第三幕只剩下了黑娃之死。然而，作者在第三幕将他对《白鹿原》中小娥之死的理解提升为写意的表现，于是，也就出现了白鹿原为小娥造塔，小娥幽灵显现诉说冤情等情节。在近年的中国原创歌剧中经常有这样的情节，为了表现对死者的思念，为了让观众看到一个“有希望的结局”，让已经“牺牲”的主人公以幻影或灵魂的形式再次出现，《山村女教师》中有之，《冰山上的来客》中有之，《雪原》中有之，《运之河》中也有之，死者的灵魂再现成为近年中国原创歌剧的一个俗套，而歌剧《白鹿原》不幸又落入这一俗套，尽管这确乎是小说中既有的情节。小娥的幽灵出现后竟然用大段的咏叹将自己的身世再讲一遍，如同白娘子的“祭塔”，最后，“雷峰塔倒塌”，小娥与黑娃“化”成蝴蝶飞向远方！因此，很多观众在看完第二幕中场休息时大声叫好，而演到第三幕顿感失望，这完全源于中国歌剧作者“一定要让观众看到光明的结局”的想法，其实歌剧可以留白给观众更大的想象空间，“一定要有光明结尾”的原则实属歌剧创作中的误区。
