我觉得我这么多年的作品更多像习作一样，它赋予我的是拍电影的一个基本功，故事的核心就是突出这两个人物的推进，怎么去细腻地，怎么不是特别做作地去把这种情感的一个发展呈现在公众面前，这个是根据文本来走的，按照剧本去实现的。
当然这个剧本或这个故事的架构本来有一些可以走得更深的空间，但既然是主观舍弃的，也一定有自己舍弃的原因。当然我也做过评估，如果我不舍弃，这个影片最终呈现的一个面貌会是什么样子，我觉得它会失衡。而且我既然是想拍很浪漫的这么一个故事——虽然带了一些悬疑的故事走向，可是如果我再把我的重心，再把观众的注意力拉出一部分，去关注这个社会事件问题，再对这个社会事件问题进行剖析，对这个进行批判，再赋予这些东西的话，我觉得我并不擅长。
还有我觉得，可能很大一部分观众，包括我自己在内，不想再看到另外一部告诉我应该去剖析、去批判这种社会题材的电影了。已经有很多这样的电影，他们也已经做得很优秀，我这部影片来讲，它的功能性也好，还是它最终的一个追求性，我觉得可以暂时淡化这个方面的一个呈现吧。
早报记者：通常青年导演都是先自己去积累一个偏文艺或偏个人化的作品，然后再慢慢进入到商业片这边，你这种反其道而行之的成长路途是不是可以算代表了另外一类青年导演的成长道路？就是其实市场给了他们机会，但选择并不大或者其实也是被市场逼着在走另外一条路？
杨子：其实我当初走的那条路，恰好是今天很多有机会的年轻导演都在走的路，包括很多拍网剧的，就是抓住机会去实践。其实现在很多导演，拼的不是专业的科班出身或者专业作品，拼的是脑洞和想象力，或者说对网感的这种反映能力。
