纵观沈福存先生的《春秋配》，他的独到之处是个“活”字，他把人物演活了，把戏演活了，把祖师爷的“玩艺”用“活”了，不要小看这些艺术上一系列的奇异新招，他要有相当的火候及功力，才能巧思活用，处处入戏，起到画龙点睛、旧戏新演的作用。沈先生运用的“玩艺”往往给人“情理之中，意料之外”的感叹。全剧的一动一静、一颦一笑，皆从人物内心的“情”字发出，没有丝毫雕琢之气，他把角色的内心变化，表现得淋漓尽致，大大增添了这个戏的艺术风采。这出戏，充分展示了沈先生的艺术才华，具有美视美听、俏丽多姿的大师风范。张君秋先生赞美沈福存先生：“四川有个张君秋，唱得可好啦！”京剧名家茹元俊（出身梨园世家，父为京剧名家、教育家茹富兰，他是北京著名的富连成科班元字科学员）评价沈福存先生：“我是第一次看他的演出，像这样一出普通的戏，就是《春秋配》里面的一折，实际上就是咱们旦角的‘歇功戏’，表演表演也就完了的那么一出戏。但是他这一唱啊，简直是不得了啦！大伙儿听完后都觉得怎么这么好！唱得入情入理，每唱一句都是满堂彩，大伙儿简直不能听他唱了，不断欢呼，欢迎到那种程度，要我给他一个评价是：他要是出生在梅兰芳时代，那无疑就是五大名旦！”通过专家们的高度评价，可以看到沈先生的艺术造诣和非凡的成就。一出《春秋配》他的表演不是一招一式，而是一个系列的整体，整出戏的唱、做、念融为一体，环环相扣，就像一串散落的珍珠用金线穿起，形成了一个精美独特的表演系列，让这出“平淡”的戏，异彩纷呈、别具一格。沈先生不只将这出戏演出了典范，在《玉堂春》《凤还巢》《王宝钏》代表作及其他戏里，都有他的“新招”，他的表演艺术应称之为“沈氏表演体系”。这种现象应归于，任何艺术的升华，必须在继承的基础上，加以创新才有鲜活的生命力。在京剧史上梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生等艺术大师，他们哪一位不是新腔、新曲、新戏，层出不穷。沈福存先生的艺术创新精神，也是来源于此，值得当今艺术界深入研究及大力弘扬的。