原标题：为戏曲传承再添薪火——《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春节晚会》研讨会专家发言摘要（张志君）

元宵节前夕，《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春节晚会》节目研讨会在京隆重召开。来自全国政协京昆室、中国关工委、教育部关工委、中国剧协、国家广电总局战略发展研究中心和国家专业戏曲学院、剧团，以及多家重量级新闻媒体的戏曲理论专家、电视研究专家、著名戏曲演员和新闻工作者齐聚一堂，对这两档节目进行了深入的研讨。

本篇系《教育传媒研究》总编辑、教授、博导、享受国务院政府特殊津贴专家张志君的发言摘要：

张志君 《教育传媒研究》总编辑、教授、博导、享受国务院政府特殊津贴专家

首先就是祝贺《一堂好戏》和《首届全国校园戏曲春晚》播出成功，而且取得了良好的播出效果，社会各界的反响都不错。今天来参加这个研讨会，我也说说自己的观感吧。我的观感可以用五个“五”来加以概括：

第一个“五”是我认为，《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》做到了五种沟通。“沟通”乃是媒体的重要职责和职能。前不久教育部召开的务虚工作会上，教育部主要领导同志特别强调，包括中国教育电视台在内的媒体，要起到“沟通”的桥梁和纽带的作用。本人最近专门撰写了一篇将近2万字的学术文章，专门讲媒体如何“沟通”！我觉得《一堂好戏》也好，首届《全国校园戏曲春晚》也好，确实做到了五个方面的有效沟通。这五个方面大致可以分成两个维度加以观察。第一个维度就是“时间维度”，时间维度我觉得第一个就是“沟通古今”，第二个就是“沟通未来”。所谓“沟通古今”，我记得在参加《全国校园戏曲春晚》录制接受采访时我说过，古人把传统戏曲叫做“高台教化”，认为优秀的传统戏曲往往“寓道德于诙谐，藏经术于滑稽”，《一堂好戏》也好，首届《全国校园戏曲春晚》也好，确实做到了“沟通古今”——让我们的传统文化古今薪火相传。“沟通未来”呢，其实也很好理解，因为戏曲，乃是传统文化的很重要的传承传播载体，《一堂好戏》也好，首届《全国校园戏曲春晚》也好能够把老祖宗留下来的这些精华怎么样通过这档节目给传承给后人，一代一代地传承下去，这就是与未来在进行沟通啊。那么“空间维度”呢，我觉得有三点特别值得一说，第一个就是“沟通中外”。习近平总书记在2016年“219讲话”里边特别提到新闻媒体要“联接中外”，我觉得“联接中外”就要“沟通中外”，中国文化想要“走出去”，有很多载体和抓手，其中很重要的一个我觉得就是戏曲，鲁迅先生曾经说过，“越是民族的就越是世界的”。《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》都可以成为“沟通中外”的重要抓手。第二个就是“沟通业内和业外”，传统戏曲，现在来看仍然是一个小众艺术，如何让这种小众艺术大众化，至少让大众对其有更清晰的了解或者是更进一步的了解，《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》确实做了很好的尝试。在空间维度上第三个“沟通”就是“沟通校园内外”，校园其实是很重要的一个传播阵地。但以往的校园往往施教主体和受教客体之间是泾渭分明的。但是通过《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》主创团队的努力，使得很多孩子既是文化的传承者，又是文化的传播者，孩子们的小手是可以牵动大手，从而达到“沟通校园内外”目的的。

原创校园京剧《接嫦娥》

第二个“五”是我认为，从大众传播学的角度这两档节目至少做到了“五种传播”。第一种传播就是“人内传播”，这个“人内传播”以往大家都不注意，其实非常重要，我记得《论语》里边说过一句话，说“子在齐闻韶，三月不知肉味”。其实这就是一种“人内传播”，就是听到了那种古代的优美音乐之后，孔子他人家三个月都不知道肉味，其实就是一种对他内心的触动。那么第二个传播就是“人际传播”，这个不用说了，第三个就是“组织传播”，这个“组织传播”我前不久专门写过一篇文章，人民网还给我转载了。我觉得在这种新媒体大行其道的情况下，传统媒体尤其是电视媒体，其实有一个很重要的抓手就是要找到组织。中国其实有两类组织是最强的，一类是武装组织，就是军队，第二类组织就是文化教育类组织就是学校。这种“组织传播”我觉得还是非常重要的。通过这两个节目得到了很好的体现。第四种传播就是“大众传播”，实际上就是把我刚才说的那个“高台教化”，插上了现代信息技术的翅膀。最后一个传播就是“精准传播”，这个“精准传播”是一种传播对象可以精确计量的传播。大家在看了这个节目和晚会时都在朋友圈转发，其实这个就是一种“精准传播”。这两档节目的五种传播也做得不错。

越剧《陆游与唐琬》

那么第三个“五”呢，就是这两档节目至少做到了“五个创新”。第一个创新就是传播主体的创新，这一点印象非常深刻。我注意到刚才有的专家也提到了。我记得在录节目的时候和崔伟秘书长还聊到这个事，他当时也深有同感。我注意到兄弟台的一些戏曲节目，主要还是由专业的演员来演比较经典的节目。而《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》则把孩子们，也就是所谓的“素人”，请到节目录制现场作为传播主体来进行传播。这个传播主体的创新从大众传播学的角度来看特别有创新意义；第二个就是传播对象的创新，传统戏曲的传播对象都身处有围墙的戏院，而通过插上电视的翅膀之后，《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》就把那个围墙给打破了，使得传播对象不仅仅局限在有围墙的戏院。第三就是传播渠道的创新，不仅仅是借助传统媒体进行传播，而且还借助新媒体、全媒体进行传播；第四个就是传播内容创新，《一堂好戏》和首届《全国校园戏曲春晚》的传播内容也特别值得肯定，特别值得一提，我注意到，《一堂好戏》的内容已全部调整为原创的校园课本剧，选材内容非常丰富，有传统美德的，有励志成长的，还有英雄人物的，我觉得这个就是传播内容的创新；第五个就是传播形式的创新。特别值得肯定的就是“老带新”，“长带少”。因为包括在座的宏图老师，还有海燕老师和那些孩子们一起来演出，这个也是一个创新，这是五个创新。

第四个“五”是这两档节目至少达到了五种效果，这五种效果我就简单点个题吧，一个是“自我涵化”。第二个就是“相互涵化”，第三个是“区域涵化”，第四个是“点对面的涵化”，第五个是“新媒体的涵化”。

第五个“五”是对这两档节目提出五点建议。这五个建议我也考虑了很久。第一个建议还是从传播学的角度，建议进一步妥善处理好组织传播和大众传播之间的关系。“组织传播”这块我建议要进一步加强，因为学校是教育传媒最好的阵地，是我们的安身立命之本；第二个建议就是进一步妥善处理好传统媒体和新兴媒体传播之间的关系，媒体融合已经上升为国家战略，必须优势互补；第三个建议就是进一步妥善处理好自力更生和借助外援的关系；第四个建议就是进一步妥善处理好公益性属性和可持续性运营的关系，这块我特别想强调，一方面它的可持续发展要依赖上级的支持，包括台里边的支持，广电总局、中宣部、教育部的支持，没有这些支持肯定是不行的，仅仅依靠这些支持也是不够的。要保持可持续性，就要做一些市场化的运营和一些线下的活动；第五个建议就是进一步妥善处理好理论和实践之间的关系，离开了理论的实践和离开了实践的理论都不是我们希望看到的，只有二者结合才能够行稳致远！

最后用一首古典诗词《临江仙•复兴门雅聚》结束我的本次发言。词曰：

岁首燕京欣聚会，座中皆是精英。旧朋新雨喜相逢。豪情仍旧在，岂惧新冠凶！

文化传承诚伟业，《一堂好戏》频仍，又添一季在其中！理应拱手贺，虎年再出征。

谢谢大家！

发言人：张志君 《教育传媒研究》总编辑、教授、博导、享受国务院政府特殊津贴专家（会议纪实内容，根据录音整理，未经本人审校）