▲李玉双《南京淮清桥》,纸本水彩,图片来源:李玉双工作室
李可染与李玉双的艺术在展览中并置,是中西方艺术脉络的交融。因此,中国传统山水画与两个人有着密切的血缘关系,西方艺术的观察和表现方法对他们也进行了滋养。所以“李家山水”不仅是中国的,同样是世界的。
纸上山水:光如何转移为色彩
李可染对于中国画的贡献,主要集中在对于光的表现方面。李玉双指出,父亲画面中所表现的直射光和逆光在古代绘画里没有出现,这种变化最早发生在广州从化温泉的一次创作中。
▲李可染《山亭清幽》,纸本设色,39×56cm,1987年图片来源:李玉双工作室
对于光的表现是西方艺术史上著名的印象派所讨论的问题,而李可染也曾受到过这一流派的影响。人们总是习惯于从中国画的角度理解李可染,但是他在1923年就读于上海美专,之后又于1929年考入西湖国立艺术院,学习了西画素描和油画。而在西湖国立艺术院有一位名叫克罗多的老师,就是法国印象派画家之一。所以克罗多与李可染的师生关系,可能对于李可染在中国画改革道路上的探索方向有关。但是李可染显现不是印象派画家,印象派面对的自然界的光影,而中国画更强调人对于光影的感受与表现。因此,李可染将自然的光在纸上转译为黑白分明的艺术语言,形成了自己独特的艺术风格。虽然黄宾虹的画也有黑白分明的表现效果,但黄宾虹描绘的多是夜山,李可染描绘的是关于光的问题。
▲李可染使用过的毛笔,图片来源:李玉双工作室