1952年以后,带有尖锐现实批判意味的电影在香港逐渐退到次席,呼应大众娱乐诉求的类型片逐渐兴起,老上海时期的大片厂制度和明星制在香港落地。在这样的背景下,李丽华开始了和邵氏公司的频繁合作,成为香港影坛20年不过气的常青树,她的职业辉煌期恰好地对应着邵氏公司以及整个香港电影工业的崛起。
在李翰祥的导演处女作《雪里红》中,李丽华扮演泼辣又背负悲情宿命的雪里红,到了易文导演的《盲恋》中,她演无法接受丑陋丈夫的复明女,同样由易文导演的《小白菜》中,主演还是李丽华。处理这些反差极大的角色时,李丽华擅长从具体情境出发,运用人物体态的细节,不动声色,又细腻真实。当然,她最深入人心的那些角色,还是在黄梅调电影里。
1950年代末黄梅调热潮兴起时,李丽华年近不惑,对于女演员而言,她那个年纪已经没有太大优势了。当时香港各大公司的明星制度,对演员有明确的定位,也变相地限制了演员的戏路。李丽华破除了“青春”和“戏路”两条诅咒,霸气地碾压了当年的“小花”们,成为在邵氏公司独当一面的全能型大女主。1960年代初,她接连主演李翰祥导演的《杨贵妃》和《武则天》,乱世悲情和盛世雍容都被她演绎得极有信服力,她的大气端庄在当时无人能及。更难得是她“能上能下,能屈能伸”,在邵氏的《杨乃武与小白菜》《万古流芳》《红伶泪》等作品中,市井妇人、端庄夫人、民国花旦她样样能演——她的全盛时代,和香港电影百花齐放的黄金岁月,是相互映照也相互成全的。
李丽华提携过初入行的李翰祥,后来两人为了《红楼梦》闹翻,直到1969年,他们在台湾修复友谊,合作了抗日谍战片《扬子江风云》,这年李丽华47岁了,但她艳压全场,塑造了老辣而深藏不露的谍战女强人,成为华语影史上一个独一无二的银幕形象。四年后,她主演胡金铨导演的《迎春阁之风波》,这个妩媚泼辣的“万人迷”客栈老板,和《扬子江风云》里的女谍报人员有着异曲同工的魅力,这两个角色成就了她表演生涯后期最具光彩的两次演出。