2014年春夏由巴黎马蒙丹-莫奈美术馆、上海天协文化传播、K11艺术基金会联合主办的“莫奈特展”，在90多天的展览时间内，以100元的门票价格，创造了人均排队等候时间超两小时、观展人数近40万的奇迹。展览期间上海K11的人流量比当年春节黄金周上升40%，商场的营业额随之增长20%。在创造近4000万元的门票收入之外，莫奈特展的近800种艺术衍生品销售总收入3960万元。在商场里做一场大师展，观展人数近40万，入账近8000万元。这个成绩，无疑让莫奈特展成为业界现象级的绝佳案例。于是各方人马都运作上马了各色大师展。
上海去年至今年，先后有凡·高、安迪·沃霍尔、达利、毕加索、米罗、雷诺阿、贾科梅蒂等名号的大师展。值得玩味的是，达利展还出现了“撞车”事件，2015年9月外滩18号“疯狂达利艺术大展”开幕，紧随其后的11月份，上海K11购物艺术中心“跨界大师·鬼才达利”超现实艺术大展也登场。而同在9月，另一场“达利的盛宴—超现实主义就在你身边”艺术展在南京金鸡湖美术馆开幕。三个展览都宣称自己的达利展品“血统纯正”。
作为文化艺术中心的北京，去年9月，朝阳大悦城“不朽的凡·高——感映艺术大展”；今年5月，中华世纪坛“印象莫奈：时光映迹艺术展”多媒体展（业内称此类展览为PPT展）；5月底，在北京东三环某民营美术馆，之后引起轩然大波的“毕加索·走进中国”展开幕，多位名流为这次展览背书；6月，“劳森伯格在中国”、“遇见橄榄树下的雷诺阿”分别在798艺术区的尤伦斯艺术中心和百家湖北京艺术中心亮相……如此多的大师展，背后的水有点深。
商业特展的门票和品质
作为民间机构资本运作的商业特展，有投入就要有回报，这本身是无可厚非的。如果做了就亏本，自然不是一个可以持续和良性发展的事情，也难有众多公司前赴后继。以创造现象级展览“莫奈特展”的上海天协文化发展有限公司为例，该公司作为国内顶级艺术展运作的先驱，曾在2012年投入4000万元在当时的上海世博会中国馆举办“毕加索中国大展”，当时门票定价是80元，结果票房异常惨淡，对公司打击巨大。两年之后，天协文化运作“莫奈特展”，在选址购物艺术中心、说服借展方莫奈博物馆、展览空间设计、门票价格设置100元等方面都做了充分的调研和沟通，才有了后来的大获成功。客观看，2012年的“毕加索中国大展”和2014年的“莫奈特展”，两个展览都有艺术家的国宝级经典原作，展览投入都是千万级，前期准备也都充分。至于在收益和反响上，前者叫好不叫座，后者名利双赢，它们可以被看作大师商业特展在中国探索的两个标志性事件。
