因为这种跨时空的联想，易立明将苏州园林式的舞美，嫁接到了这部法语歌剧中，等于把《佩利亚斯与梅丽桑德》的故事发生地移植到了东方的中国。
舞台色调整体呈白色；亭台楼阁被一分为四，分散在舞台上；服装设计借鉴了清朝马蹄袖、宋代对襟等中国元素，以蓝、绿、黑、白四色为主，隐约印上了中国的山水和花卉。
“德彪西的音乐本身很丰富，如果我们还做很多视觉的加法，就损害了它的味道，就像湖南菜味道重，上海菜很清淡，感觉更高级。”舞台设计理念极简，为的是观众能将注意力集中在音乐上，而非看花哨的大片或晚会。
台上三位主角，具有三种不同的状态，均由外籍演员主演：梅丽桑德是美的化身，神秘的代表；佩利亚斯天真，活泼，完全凭直觉走，自带一种大自然的气息；戈洛是权力的象征，极具威严。
主演梅丽桑德的法国女歌唱家索菲·玛琳·迪戈，被易立明要求习练中国戏曲的身段，把动作舞蹈化。因为，“梅丽桑德是一个美的符号，美的化身，中国戏曲的表演具有符号性，高度优美，两者是契合的。”
易立明希望这将是一部具有中国色彩的德彪西歌剧。对于如何欣赏这部剧，他说最好的办法，是听德彪西的音乐，看宋代的山水画，或者游园。
在他看来，德彪西的音乐和精神世界，和中国的文人世界是相通的，都具有水的特质。德彪西当时身处的巴黎，受东方文化影响尤深，“他的音乐就是中国的音乐。我们是在用中国的审美，讲一个人类共通的故事。”
