(三)
艺术风格的形成,是艺术家创造个性成熟的标志,也是其艺术成就达到较高水平的标志。
邱立新教授推崇中国文人画的风格,认为文人画最能代表古代士大夫的气质,最能反映古代士大夫的审美诉求。同时,他又指出,时代不同了,一味地摹仿古代文人画是没有出路的。要想在国画创作上取得一定的成就,必须在继承前人美学思想和绘画技法的基础上,另僻溪径,寻求突破,逐渐形成自己的艺术风格。
在创作实践中,邱立新教授好古而不迷古,更不拘泥前人的画法。在漫长的创作道路上,他坚持推陈出新,变前人之法为己用,积极探索,不断创新,最终形成了自己独特的艺术风格。这种艺术风格,可以概括为雄浑旷远与清韵灵动并存,明朗秀健与高洁典雅相伴。
这种艺术风格,在邱立新教授近年来的作品中最为明显。在此,笔者以他的花鸟画为例。
《风清月朗》68×68cm 2012年
花鸟画在邱立新教授的作品中占一定比例。他的花鸟画,在题材选择上,以荷花和芦雁为主,其他题材的花鸟画较少。
荷花和芦雁是中国画的传统题材。前人在这些题材的创作上,已经取得了巨大的成就。如何在前人成就的基础上继续前行,有所突破,有所发展,对邱立新教授来说,既是一种探索,也是一种考验。
《荷池疏影淡如烟》《荷塘秋雨》《荷塘秋韵》《荷塘清夏图》等作品,是邱立新教授荷花图中的代表作。这类作品,同他的山水画一样,其共同特点是构图精巧,疏密有致,用墨淡雅,格调清新。除布局构图、用笔、用墨方面的特色外,这类作品最引人注目的是荷花枝头的翠鸟。一塘淡墨荷叶,几朵粉红荷花,一只翠鸟突然出现,顷刻间打破了荷塘的寂静,整个画面有了灵动感。更有意思的是,那只翠鸟,或凝神静立,或侧目而视,或跳跃戏嘻,或呼唤情侣……给画面增添了迷人的情趣。
《荻花丛中鸿雁飞》180×97cm 2013年
邱立新教授的荷花图,乍一看,好似一池烟霞,细细看,却是生机盎然,既淡雅脱俗,又妙趣横生,让人过目难忘。在构图上,他极力营造灵动与韵律之美,这与他山水画的构图风格一脉相承,如山水画中人的出现与荷花图中鸟的出现,都起到了画龙点睛的作用。每一幅荷花图,都是他艺术风格的生动写照。
邱立新教授的花鸟画中,以芦雁为题材的作品不少。他画芦雁,删繁就简,去芜存精,以神似取代形似,以抒情寄兴取代描摹物象,完全摆脱了前人繁复细腻的表现手法。他笔下的芦雁,头颈弯曲,一笔而成;身躯饱满,也是寥寥数笔。一幅芦雁图,减笔而不减意象、减墨而不减神韵,尽显一挥而就的豪放与洒脱。他用写竹手法描绘芦苇,浓淡相宜,枯润成趣,疏密有度,错落有致,意境新奇,浑然天成。
《冬去冬来》136×68cm 2014年
德骏继承传统、借鉴今人,目的是为我所用。他注重从生活中汲取创作源泉,常主动走进来自然,以一双艺术家的眼睛捕捉自然、生命之美,后将此写生、采风的第一手素材资料作为创作的基础