朔石在《京味话剧的前世今生》一文中分析，京味话剧之所以硕果丰实，之所以能在其中诞生《茶馆》式的传奇，能遽然立起一代大师级的人物，其实皆源于背后隐藏着一个庞大的文化背景和时代支撑体系。京味话剧风格确立的本身有赖于深厚悠久的北京文明以及意趣丰盈的北京方言。北京礼仪文明中所包含的那种“咸近士风”的雍容闲雅与尊贵之气，既幽默达观，又体察入微，体现了优秀的民族文化传统底蕴；北京方言诙谐生动，有丰富的潜台词特质，为舞台注入了饶有意趣的仪式化因素和温厚的质感。

推陈出新破除“紧箍咒”

在老一辈文艺工作者的不断努力下，京味话剧构成了一个完整而出色的演剧体系，但也逐渐变为不甘循规蹈矩的创造者的一道“紧箍咒”。进入新时代以来，文艺工作者以各种形式和手段尝试推陈出新，力图破除这道“紧箍咒”。

作为北京人艺话剧艺术的传承者、发展者，北京人民艺术剧院原院长、导演任鸣在京味话剧的创作中，进行了诸多尝试。“自《北街南院》之后，经过《全家福》《莲花》《玩家》等作品的实践，任鸣在北京人艺完成了京味话剧向新京味话剧创作的嬗变。而在此期间，北京人艺新排、复排、重排演出的作品，也从题材内容、审美倾向等方面寻找京味话剧与新时代的契合路径。如何在保留、延续京味传统的前提下，建立符合时代审美和接受心理的新的审美体系，如何将新的戏剧表现手段融入京味话剧的创新发展中，是这些作品不断探索的课题。”徐健说。

2022年，北京演艺集团提出“两新四化”发展愿景。“两新”就是不断推出“新京味、新经典”作品。北京演艺集团党委书记、董事长赵佳琛在接受媒体采访时曾表示：“北京讲四个文化：古都文化、红色文化、京味文化、创新文化。新京味就是涵盖这些北京文化的内核，讲新北京人和老北京人共同的故事。所以我们将来的作品是聚焦新京味，力争打造新经典，努力使我们创作的剧目由普遍剧目变成精品剧目，由精品剧目变成能常年不断演出的经典剧目。”