中华网：学习的过程是一个缓慢的认知过程。

顾卫英：对，学习后觉得昆曲这门艺术太博大、太精深了，综合性太强了，为什么让人如痴如醉，一是昆曲的完美性；二是昆曲能历练人。在学习的过程中，必须身心全部投入，甚至每个汗毛孔都可以一起参与表演。

昆曲“约定俗称”的美，一定是千锤百炼得来的，昆曲学生时期的我，多半时间是在练功房里，复戏、背戏，反复练，不断调整，在镜子里对照自己什么是最美的、准确的，才能最后形成肌肉记忆定型，把型定好、模子刻好，戏才不会走样，才不会走弯路。

学习昆曲不仅仅是在练功房用功，还有很多功房之外的功课，昆曲剧本的曲词很深奥，需要有其他文化艺术的素养去解答，要去积累各个艺术门类充实自己，才能诠释、表达出来，最后才能在舞台上演绎出属于昆曲意韵诠释下的昆曲表演。我所理解的昆曲不是唱唱而已的戏曲，而是一门能牵动人灵魂的文化，是一门让观者享受，演者同时也享受的艺术。

生命之间的对接

著名昆曲表演艺术家柳继雁作为顾卫英学戏第一个领路人，说起她，顾卫英充满怀念与感恩，“柳老师以她的经验和独到鉴别，引我入闺门旦的门，帮我打好基础、少走弯路。”学戏时，顾卫英看到老师自然真切的表演时会走神，心想老师是怎么做到的，艺术的奥秘无穷，学习过程实则也是揭秘、寻宝的过程。

中华网：您的“杜丽娘”是张继青先生亲传，“杨贵妃”是张静娴先生真传，谈谈两位老师对您的影响。

顾卫英：1997年，我正上昆曲班三年级，学校选的尖子生要加强暑期培训，增加表演剧目，我有幸跟张老师学习了《寻梦》，这个戏是闺门旦的必学剧目，特别考验功力，全戏由一人演唱，唱念做舞，不停不歇，每段都是满功满调。当时三年级要学这样一折吃功戏，对我而言非常具有挑战性。我能跟张继青老师这样的名家学习，一方面非常欣喜，幸福感满溢，另一方面压力非常大，每天梦里都在背戏。这出戏是我和张老师学的第一个戏，看到老师的表演，哪怕一个示范动作，都会觉得美到无法模仿，觉得这是一门神奇的艺术，所以满怀敬畏、竭尽全力地学习了这一出戏。