二

有人要问，即使我满足了以上这些外部的条件，但在欣赏中国山水画时，依然难以取得卧游的效果，怎么办呢？

中国山水画有一些主要的题材，通过这些题材传达出大致相同的含义。同类题材的作品，画家在表现手法的选择上、在画面的营造上也是类似的，通过类似的象征物传达一定的意境。了解了这些题材，观者与画家之间就能完成最基本的精神层面的沟通。这类常见的题材有隐逸、送别、祝寿、雅集、待渡、行旅等。我们选其中的隐逸和送别两个题材来举例说明。

隐逸是中国山水画最为常见的题材之一。晋代陶渊明的《桃花源》成为历代文人向往隐居生活的一个意象，“不知有汉，无论魏晋”的生活状态是许多人所向往的。千百年来，不知有多少人产生过归隐的心思，不幸身遭乱世，难免不起隐居之情；为烦琐的俗务所累，禁不住会在心中低吟《归去来兮辞》；不被世人所理解，也会时而在心中泛起“仰天大笑出门去”的冲动，想来一场说走就走的旅行；想“致君尧舜上”却无门路，便想通过一隐成名，走一条曲折迂回的道路……种种原因，让隐逸成了诗文书画中常常被表现的主题。元代画家王蒙的《青卞隐居图》便是此类题材的代表作之一。王蒙为元代著名书画家赵孟頫的外孙，一生或隐或仕。在这幅画中，绵密的群山围绕出一个居于画面左上方的向内的世界，这是一个隐逸的世界，是理想的彼岸。与此同时，画面右下方被群山隔绝在外的世界象征着外部的现实世界，是现实的此岸。鉴赏这幅作品，观者被画家设定为站在此岸之人，目光会不由得沿着画家设定的线索，逐渐越过密林深处，透过绵延的山脉，终于发现了一个别有洞天的彼岸世界。这样欣赏一次，便是一次卧游，既是观者与画家之间的一次交流，也是鉴赏者与自己的一次心灵对话。从这幅画的创作时间判断，此地当时正处于战乱之中，不太可能呈现出如此静谧的氛围，但王蒙却通过自己的画笔，营造了一个理想的山水世界。