皮影、木偶、剪纸、折纸、敦煌壁画……民族艺术皆可为动画所用
水墨动画仅仅是国产动画最引人注目的一种尝试。《神笔》《阿凡提》《渔童》《猪八戒吃西瓜》《猴子捞月》《九色鹿》……那些年上海美影厂出品的国产动画中,运用皮影、木偶、剪纸、折纸、敦煌壁画等多姿多彩的民族民间特色艺术。
第一部在国际上获奖的中国美术片———1955年出品、取材自神笔马良故事的《神笔》,就是一部木偶动画。片中表现戏剧情节和作者构思的角色,是人们频频在民间木偶戏中见到的木偶。影片在制作中采用逐格拍摄、连续播放的手段,实拍木偶角色的运动变化,并在艺术创作的过程中赋予它们鲜活的生命。创作者为使影片既具有浓厚的民族特色又不乏木偶片的假定性,在造型设计上大胆采用了近似漫画的夸张手法,将明代服饰加以大胆取舍,除注重刻画其外形特征以外,也着力于以角色动作来展现人物的性格。
1958年出品的《猪八戒吃西瓜》,则为中国动画增添了剪纸动画这么一个新品种,将中国最普及的民间传统装饰艺术之一剪纸运用到了动画作品中。人物造型依靠平面雕镂,动作吸取皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验,环境空间则由绘制的纸片及贴在玻璃上的前后景构成,拍摄这样的剪纸动画,需要将纸偶平放在玻璃板上逐格拍摄。第二部剪纸动画———1959年出品的《渔童》,已经尝试着将剪纸这一形式酿成独特的艺术风格,只见片中作为神话人物的主人公渔童,呈现出了舞蹈化的肢体动作,颇具装饰化的美感。到了1981年出品的《猴子捞月》,这部剪纸动画已经一反传统剪纸刀刻剪铰明快犀利的造型风格,而是纯熟地从多种民间美术中汲取营养,比如,它深得皮影的精髓,也采用中国独有的水墨拉毛工艺,利用某些纸张在湿润情况下撕裂时所产生的纤维长短不一的边缘效果,使裂开的边缘看上去毛茸茸的,恰似动物的皮毛。