维托德·吉尔什的代表作《红与黑》在艺术性之余，也有娱乐效果
对吉尔什的创作热情造成不小伤害的是，他原本计划将乔治·奥威尔的反乌托邦小说《1984》改编成三部曲，但在1984年完成第一部后被要求删改情节。在遭到他的拒绝后，这部作品没有通过审查，他也不允许完成之后的两部。在此之后，吉尔什沉寂了一段时间，直到2013年才有新作问世。据季日茨基介绍，如今已九十高龄的他仍没有放弃创作。
1960年代的另一个新气象是女性动画导演开始崭露头角，她们的创作方向以儿童向动画为主，作品包括特蕾莎·巴德赞（Teresa Badzian）的《纽扣》（Buttons）等。
特蕾莎·巴德赞为儿童制作的《纽扣》除了寓教于乐之外，画面也极富动感。
到了1960年代末期，就算是刚刚踏出校门不久的年轻人，也能马上获得制作动画的机会。比如李沙德·切卡拉（Ryszard Czekała）1966年从克拉科夫艺术学院毕业，两年之后就完成了处女作《鸟》（Bird）。他的作品用色单一，但画面的饱和感很强，总是弥漫着一种悲凉的氛围；而且他的作品具有很强的叙事性，比如《鸟》就是关于一个无法获得自由的工人，千辛万苦攒下钱来买了一只鸟，却将它放飞的故事。
大师出世与盛极而衰
进入1970年代后，克拉科夫、罗兹、波兹南三地艺术院线的毕业生成了动画创作的主力军，尤其是克拉科夫艺术学院在1963年专门开设了动画学院，培养出了像耶日·库恰（Jerzy Kucia）这样的大师级导演。这十年堪称是波兰动画的“白银时代”。
《倒影》是库恰少见的叙事性作品
切卡拉在1970年代初创作的《儿子》（Son）和《点名》（The Roll-Call）在风格上承袭了《鸟》，主题也依旧沉重。前者是关于一对生活在农村的老夫妇难得盼来生活在城市里的儿子回家吃饭，结果儿子只是看着手中的报纸；后者还原了集中营里纳粹点名及实施大屠杀的情景。
施切乎拉在1970年代的作品则比1960年代的更具实验性和反文本，在他的身上还能看到列尼查等前辈动画人的影响。1970年的《旅行》（The Voyage）从背后的视角呈现一个男人站在开动的火车车窗前的景象，中途他来到一所宫殿外，但并没有进去，之后又返回火车，看似什么也没有发生，又好像有了些许变化。
《旅行》使用的素材全都是照片，如同列尼查的剪裁和拼贴，这种方法也启迪了后来的动画人。季日茨基对这部作品的评价相当高，认为它的诞生是波兰动画电影发展的一大转折点，证明了动画不必非要被拿来讲故事，也可以只是呈现简单的现象。
1970年代出道的动画导演中，最具国际知名度的就是耶日·库恰。波兰电影理论家马留什·伏卢卡什（Mariusz Frukacz）曾在《六十岁老人的“第二春”：1989年之后的波兰动画电影》一文中提到，库恰在1972年完成处女作《回归》（Return）之后，就被称为“波兰动画电影导演中的布列松”。
