丹麦人给孩子看什么戏？

北青艺评：现在走出国门看戏并不是一件特别新鲜的事情了，但为什么要专门到丹麦参加一个青少年戏剧节？

袁鸿：我们往常所认识的青少年艺术节，可能是一些来自学校的、非职业的表演者凑成的一台晚会、一场“秀”，而“Danish+”不是。在这个戏剧节上，我们见到的是一群非常职业、优秀的人，为儿童、青少年创作戏剧作品。

今年艺术节上的16个作品的表演者中，很多已经是十分有艺术成就、年龄很大的艺术家，他们给孩子们演故事，是“杀鸡用牛刀”，大材小用吗？不是。他们的艺术家有一种天然的责任感，很清楚自己的位置，知道这个行业的未来就在这些还没成年的孩子身上。

在丹麦，因为经过较好的艺术培养，三五岁的孩子就有一定的美学基础，见过多元的文化样式，他们到五岁可能已经是个经验挺丰富的观众了。这次我们在戏剧节上看到一个作品叫《戈培尔的一堂课》，由一名女演员扮演德国纳粹时期的宣传部长戈培尔，“他”在当下复活还办了一个广播台，站在舞台中央，振振有词地向台下的中学生观众们灌输纳粹思想，当然表演经过精良的艺术处理，其实是展示纳粹的罪恶，需要观众在观演中慢慢地理解舞台表达。当十四五岁的学生看到这种作品的时候，如果有很好的剧场经验积累，对作品、表演的呈现优劣就有比较独立的判断。

北青艺评：如何评价他们的剧作风格和水准？以前所看到的北欧的面向成年人的电影等艺术作品，有些挺不主流，儿童剧的表现如何？

水晶：相当丰富多元，而且三观非常正、非常温暖，有教育功能，形式上又寓教于乐，有新马戏、偶戏、默剧，有与环境结合得十分紧密的户外戏剧《罗密欧与朱丽叶》，蓝天白云绿草地之间的创意，很难在其他地方复制。这不只是在青少年戏剧这个领域，在更广泛的戏剧创作的范畴内，都展现出了领先的特质。他们有市场，有竞争，又有尺度可发挥，有些戏虽然面向的是未成年人，但其实在我们看起来尺度还挺大的，创作者并不假定小朋友不知道什么事，或者不能知道什么事。这也更大地拓展了教育的概念，教育不是一个单纯的价值观或者正确答案的教条灌输，是融入到成长记忆的过程，他们的“线”埋得特别深。