书法具有摄人魂魄的形象感
我们先看一看北京奥运会的选择：北京奥运会会徽为“中国印”、体育图标为“篆书之美”、 北京残奥会会徽为“之”字形“天地人”。 这些图标设计中充分利用了书法元素，简洁而深刻。这组设计给了国人满意的答案，这是中华民族集体意识中对书法的认可，它们也成为世界公认的奥运会历史上最好的体育设计之一。这足以说明书法具有摄人魂魄的形象感。
寻找文化形象代表当然要注重形象，这最好到艺术领域中去寻找。书法是“中国人最标准的艺术”[3]（P.88），它“无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐”[4]（P.87）。书法是对自然的抽象，这种抽象的程度比起中国画里所讲的“在于似与不似之间”的抽象程度要高出很多，它一方面来自自然之象，另一方面来自作者的想象和加工，是客观世界和主观世界最完美的结合，它在极具抽象性的同时又能让人感觉到“世间无物非草书”，万物已寓于其中。具有令人玩味的形象性使书法成为极富有深意的形式。
“文则数言乃成其意，字则一字已见其心”，书法至简至易，线条本身的魅力足以使其跨越语言、跨越国界，展示东方的文化神韵。书法的这种代表性并非是偶然的巧合，而是由于它一直伴随着中华文化的生成与发展，是一种自然的积淀。对于个人来说书为心画，是个人生命的呈现，对于民族来说，书法是民族灵魂的昭示，是彰显中华民族精神的精灵，是历史不同时代的文化符号，更是整个中华文化最优雅的形象代表。书法何止是“如其人”而已，它更是“如其国家”、“如其民族”。
2.书法具有恒常久远的生命力
书法在遭受20世纪的多次重创后仍然能够保持旺盛的生命力，我们不能不敬佩它那不屈的精神以及无比顽强的生命力。余秋雨的《笔墨祭》字迹未干，书法就已呈现出欣欣向荣的景象。书法具有恒常久远的生命力，是因为其有深邃的内涵。在历史上书法艺术就表现出明显的审美先导性，书法上所形成的审美意识被文学、绘画、戏曲等其它艺术借鉴。上世纪80年代形成的书法热，无疑又一次表明了它的先进性，我们说书法热是汉语热、国学热的先兆，应不为过。书法热比国学热早了二十年。现在书法艺术的实用性几乎消失殆尽，这恰是书法艺术精神得以显现的绝佳机遇，这就像山水画如不去除地理图经的实用性目的，其艺术精神也不得充分彰显一样。书法中包含着现代因素，充满着时代所需要的创新的品格、和谐的观念，能够与时俱进，永保魅力。可以说汉文化不灭，书法艺术就永远不灭。中国人没有把心灵交给宗教，而是交给了道德和艺术。书法是中国人永远的心灵寄托。传统文化给书法提供了丰富的给养，书法又反过来给传统文化以巨大的影响。书法很大，是展现中华民族精神最好的舞台。
3.书法具有中华民族的认同感
任何人对本民族的语言文字都有认同感，中国人对汉字也是如此。汉字在中华民族的发展、融合中起到了纽带的作用，使得以汉字为依存的书法艺术成为汉文化中最具民族性的艺术。汉字的普及性、书写的抒情性、工具的特殊性又使书法为大众所喜爱。书法在学习、欣赏等层次上都有一个梯级结构，不同的人可以达到不同的高度，满足不同的成就感。书法并非是少数人的特权，它既是精英的也是大众的，无论在帝王将相中还是在平民百姓中都有嗜书如命的爱好者，无论在高楼庙宇之上还是在茶馆酒肆之中到处都有熠熠生辉的书法作品。曲高而并非和寡，书法是群众的艺术。“在书法上，也许只有在书法上，我们才能够看到中国人艺术心灵的极致”[5]（P.286），“中国乐教衰落，建筑单调，书法成了表现各种时代精神的中心艺术。”[6]（P.131）
书法不仅具有极高的艺术表现能力，书法作品的书写内容还直接地宣扬了中国人民最喜爱的传统文化的核心内容，如“自强不息”、“厚德载物”、“天人合一”、“以人为本”、“以和为贵”等传统文化的经典内容常被作为书写的对象，这些又无疑地拉近了人们与书法艺术的距离。
4.书法具有涵盖各方的全息性
