我从张应的口中得知，作为一个匠人，每当清晨，他就在自己的客厅开始挥刀奏刻，如同在没有华丽布景的殿堂里舞蹈，只有被晨曦和阴雨的追光照亮。我端详着这些画幅精致的刻版，特别是11幅古代山水画名家作品，北宋郭熙、明代唐寅、清初画圣王翚……12幅宋人工笔花鸟图，以及清末画家马跆的12幅人物神仙图、12幅清《红楼梦》仕女图，它们统统都是镜像，映射着那些唯美时代的辉煌。有业内人士认为其刀法、镌刻、拓印都达到了一个很高的水准，是一套少有的系统表现中国绘画人物、山水、花鸟、仕女的木刻古版画艺术集。
一个可供参照的例子是“蜀宫乐伎图印笺”。上世纪七十年代，成都王建墓文管所（现为成都永陵博物馆）根据后蜀王建墓地宫乐伎石雕，经画家赵蕴玉绘出、冯建吴题笺，以木刻制成二十四乐伎图版画，用国画颜料水印成笺。由于印笺不够精美，包装也欠佳，当时售价为人民币五元一套，但就是这套现在看来颇显“粗劣”的印刷品，也特别受到外宾特别是日本游客的欢迎，当时销量颇大，供不应求。
难与易
十几年后，他也曾想过“放弃”
说话声音极大的张应清楚记得自己1962年进入当时的成都刊刻厂当学徒时的样子，带他的师父姓庄。十年后，他离开厂到外面混，帮人刻“旅游章”，很多外国人买过他刻的“产品”。又是十年，他看到一本《红楼梦图詠》，痴迷极了，连画带刻，印了十三套古版画册页，自己取名为《中国木刻珍本》，含“中国画谱山水图”、“宋人工笔花鸟图”、“清红楼梦仕女图”三册。
1994年，画册在人民南路四段即当时的四川省博物馆附近代售，两个月不到卖了7套，每套标价高达3000元，还不断有人在问。尝到甜头的张应迅速收回剩下的册页，开始着手更大的古版画刻制项目。
