树清兄学识渊博,对中国古典文学和西方古典哲学均有极深的造诣和精辟的见解,他广揽群书,对戏曲、小说、文化散文、收藏学、植物学等领域的书籍均有所涉猎。“书读百遍,其意自现”(《三国志》裴松之注);“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。”(清代孙洙《唐诗三百首〈序言〉》)作画之余,树清还撰写了数十万字的文化散文和游记散文,风流倜傥的外貌加上内敛的人文修养使他看起来如玉树临风一般风度翩翩、文质彬彬,为此他还曾被邀请作为特型演员扮演毛泽东。以上种种,是我们从“人物品藻”视点角度得出的其人格印记。
《春日舒怀》136×68cm
其二,画如其人,文如其人,他笔下的山水画中的林木或浓淡相间,风姿绰约(《长白晴雪》);或清翠欲滴,色彩明艳(《辽西十月》);或笔精墨妙,远近相映(《笔墨无极图》)或点虱斑驳,皴染有法(《大山之尊》);或肌理鲜明,空灵飘逸(《空寂图》);或色墨交融,气韵涌动(《松风泉韵》);或纵横交错,迷茫朦胧(《雨吻红山》);或郁郁葱葱,密不透风(《家山情》),或疏朗简约,逸笔草草(《清寂图》);或清邈澄明,空旷平远(《清廓图》);或近实远虚,灵气袭人(《海棠灵韵》);或笔力雄健,英姿飒爽(《生机》);或笔走龙蛇,流银泻地(《流银图》);或工写兼施,灵秀玉润(《灵山玉润》);或盘根错节,顶天立地(《生命交响》);或碧绿蔚蓝,春光温婉(《春日抒怀》);或墨韵升腾,松风涛涌(《山风》);或中西合璧,铁骨铮铮(《生机勃发》)。总之,树清笔下的林木姿态万千,各有千秋,似有摇曳婆娑之势。笔者以为,用“婷婷玉立”“玉树临风”形容之,可谓惟妙惟肖,精准异常。我之所以用“山水清音”来厘定王树清先生的山水画,亦有如下依据:
《丁香时节》136×68cm
魏晋诗人左思诗云“非必丝与竹,山水有清音”,其意是指没有必要一定要有乐器(丝,泛指弦乐器;竹,泛指管乐器,)来弹出乐章,在山和水之间我们可以聆听到大自然的音乐。我在拙著《美术与音乐》(云南美术出版社2016年出版)一书中指出,音乐艺术是听觉的艺术,归属于动态的时间艺术,是人类情感在听觉领域的抒发与体验。绘画艺术是视觉的传达,归属于静态的造型艺术,是人类情感在视觉领域的流露与表现。音乐艺术与绘画艺术在外部特征上虽彼此不同,但就本质和内涵而言,二者有着诸多相似之处。视觉艺术和听觉艺术在本质上是相通的。如果抛开具体的外部表现形式,仅从符号学的角度去理解二者的目的、特征、构成方式、创作过程等,二者可以具有很多相似之处,那就是都要通过节奏、韵律表达情感、抒发性情。因此,二者相辅相成地融为一体。
《水墨情韵》136×68cm
《烽烟三国》以关羽传奇故事为主线,围绕忠义精神而展开,再现三国时期一些重大战役和事件。自2016年4月在重庆忠县三峡港湾开演以来,已累计演出近900场,接待国内外游客近40万人次。
张伯远系列山水,一木一石,信手拈来,看起来是那种得来全不费功夫的画法,让观者观来也不累。在用笔上,则是挥洒多变,墨法干湿互用,颇有雅洁谈逸之境,“于深远处有条不紊”,表现出林岚郁茂,气势苍茫的境界。