这种使命感责任感，促使《一堂好戏》和《校园戏曲春晚》的编导团队在“戏曲进校园”中主动挑起宣传推广的大梁。在尊重戏曲艺术、遵循电视传播规律的基础上，发挥聪明才智，精心策划，不断激发文化创新创造活力。

首先是理念思维创新。戏曲类的电视节目、栏目很常见，但不寻常的是《一堂好戏》和《校园戏曲春晚》首创的“电视戏曲+校园+文化”的模式。而且编导团队大胆启用非戏曲专业学生在戏曲类电视节目中作为主角，并逐步将节目内容调整为学生自编自演的原创课本剧，这更是对更好展现“戏曲进校园”成效的积极探索。在此基础上，开创性地举办《首届全国校园戏曲春晚》，并一战成功，这种魄力实在难能可贵。

其次是方法手段创新。《一堂好戏》综合运用了新闻传播与电视艺术的多种形式、方法、技巧，使得节目样态丰富、内容精彩纷呈。每期节目都经过精心策划，从新闻性的角度寻找节目切入点，加强互动性、增强现场感，形成了“外采拍摄+舞台演出、经典剧目+创排新戏、学生实践表演+专家点评讲解+名家示范传授”等一系列鲜明的栏目特色。《校园戏曲春晚》则进一步发挥《一堂好戏》所积累的经验，统筹规划成为“好戏连台”。

再有是传播方式创新。《一堂好戏》和《校园戏曲春晚》始终有一个明确的理念，虽然节目讲述的是传统文化，但受众是当代群体，因此必须要用当代人们最易于接受的方式去表达和传播，这样才能让节目真正收到实效。在媒体融合时代，《一堂好戏》和《校园戏曲春晚》主动借助新媒体传播优势，把节目快速传递给更广泛的受众，努力将戏曲从“小众艺术”推向“大众化”，所做出的积极探索值得其他电视栏目、节目研究借鉴。