面对难题，《我们的冬奥》选择在拼搏进取的冬奥精神感召下“迎难而上”。从宏观策略上看，面对诸多国产动漫领域的顶级“明星”，影片智慧借势冬奥会这一焦点话题带来的瞩目影响力，凝聚起国人团结一心助力冬奥的精神力量，激发了IP版权方支持民族动画的爱国情怀；从实际操作上看，《我们的冬奥》积极学习国外先进IP动画领域成熟的“制作委员会”模式，并加以本土化的巧妙改造，即将国外注重整体融资授权的“传统模式”（委员会负责资金筹集、平台发行、衍生品开发），改造为适应《我们的冬奥》版权需求的“中国特色”（IP版权方针对内容创意向《我们的冬奥》授权，委员会反向委托IP版权方进行动画制作）。由此，在“战略”与“战术”的高效执行下，尽管缺乏官方统一调控的强力背景，《我们的冬奥》依然全力促成了众多头部IP的跨界联动。创作者于IP融合方面的热情毅力未被冰雪运动的极限温度所“冷却”，本土“制作委员会”模式下高效运转的1300人超大型动画团队，在获得冬奥官方授权后仅剩6至8个月制作时间的巨大压力下，出色完成了从版权确认、电影创作到密集宣发、院线上映的全部流程，体现出惊人的“冬奥速度”及其背后强大的“中国力量”。

动画长片“化整为零”的集锦式转化

相较于创作一众IP顶流汇聚的“动画短片”，打造《我们的冬奥》这样的全明星IP“动画长片”挑战更大。例如，里约奥运会闭幕式上的“东京8分钟”，仅通过“传送”这一核心主题就得以巧妙打破“次元壁”，以“任意门”“地下通道”等经典道具，串联起哆啦A梦、超级马里奥、吃豆人、凯蒂猫等日本动漫游戏IP形象，使其中展现日本“动漫全明星”的2分钟短片部分大放异彩；但在一部时长90分钟左右的动画长片中，平衡众多为人熟知的IP却并非易事，这就如同邀请多位顶尖音乐家进行合奏时，如果缺少高低错落的多声部“总谱”实现协同，顶尖乐手的集合也只会奏出杂乱平庸的乐章。究其原因，不同IP角色具有风格鲜明的迥异特征，其各自的笑点、泪点和叙事节奏往往不在同一频率上。在短片中，导演尚且可以通过不同IP形象在色彩、语言、声音、表现主题等方面的“共通点”，实现逻辑上的创意联结，达成瞬时的震撼人心；但在长片中，缺乏精心构思的故事结构和行云流水的情节演绎时，观众就会因心理节奏的逐渐失衡，感受到不断叠加的审美疲劳，最终使一众“IP顶流天团”沦为“贩卖回忆”与“消费情怀”的廉价“工具人”。