如今，随着亚洲不断展现它的经济实力，其收藏家的财力也日渐雄厚，情况似乎翻转了过来，亚洲设计者开始重新解读西方符号。例如，现居香港的陈世英是一名可与路易士·卡地亚比肩的典型的中国珠宝设计师及革新者，他在欧洲备受追捧，在高级艺术市场，他的作品与来自顶级古董商的物品同台展出。
“作为一个在大陆出世、在东西方文化大熔炉的香港长大的中国人，这种文化的交融是我自孩提时每天都会接触到的东西，是我文化传统的延续，也是我的知识、技能的基础。”陈世英说，“珠宝作品的一个重要方面在于它们反映了它们所处的时代。艺术装饰珠宝师的灵感源于那些让他们感觉具有异域风情的元素。”
“因为我成长的环境不同，我的灵感不是主要来自艺术装饰风格。（不过），从我事业的早期开始，我就非常崇拜赫奈·拉里科（RenéLalique）。”这位法国设计师（1860-1945年）以其新艺术风格的珠宝作品闻名于世。“他精湛的搪瓷技艺和将雕刻融入珠宝的创作方式启发了我。他在作品中反映出的创新精神引起了我的共鸣。我会一直乐于做个让这个世界上的珍宝都能为我所用的文化混合的孩子，由此我的创作力才能获得自由。”
香港珠宝师陈世英。
当被问及在今天珠宝界如何理解异域风情这个概念时，陈世英停下来思考了一会儿。
“我们今天对于浩瀚宇宙和外星球的想像是否可以作为新的异域风情的定义呢。”他思忖到，“科技已经让旅行变得容易。因此，我们的想像开始延伸到会带来新的微妙发现的世界；我们知之甚少的世界。我们急切地想了解黑洞和其他维度。时空的可能性让我们着迷。”
“我觉得对于一个创作者，跨越边界而不是拘泥于自己的文化或一个特定领域的知识很重要。对于我们，历史可资借鉴，未来可以梦想。”
“如果你看到一枚胸针上有一条中国龙，你很自然地认为那是一个中式胸针。然而，实际上起决定作用的是作品的独创性。我认为创造性源于内在，要创作一件具有你自己独特风格的作品，就要认识理解世界，感受生活并连接起记忆的片段。”
“每个人心中都有一条独一无二的龙。”
