如今，他在莫斯科瓦赫坦戈夫剧院担任艺术总监，也是执掌俄罗斯顶级剧院的唯一一位外国人。“不过，幻想现实主义并非一个流派，只是一种工作方法”，图米纳斯解释说，“瓦赫坦戈夫把所有写实的元素去掉了，进行无实物的表演，所有布景、道具都可以去掉。这是思想的日常生活方式，比如说，我想象自己在19世纪，那就是在19世纪”。
“幻想现实主义就是流真实的眼泪，用戏剧的方式让观众看到。它将斯坦尼的‘体验’与梅耶荷德的‘表现’相结合”，图米纳斯的中国学生、国家话剧院导演杨申总结道。先后毕业于中央戏剧学院和圣彼得堡戏剧学院的杨申，对里马斯·图米纳斯的风格十分推崇。“他更重要的是对剧本的开掘，在尊重剧本的前提之下，找到剧本、台词、舞台提示之外的东西，予以表现”。
他把契诃夫变得不再晦涩
●挖掘潜藏在文字之下的东西 ●要求演员有节制，“藏起来的才是钻石”
契诃夫的笔下生活着一群心事重重的人，剧本描绘了他们的生活场景。三姐妹是将军后代，在大城市莫斯科度过童年，当她们回到边缘小城，不可避免的是对理想的失落和对未来的彷徨。并不复杂的故事，只因契诃夫写得节制，剧本里充满着停顿、滞涩与欲言又止，时常被诟病为“晦涩难懂”。但这一次，在图米纳斯的舞台上，恐怕不会再有人觉得契诃夫难以亲近了。在中国城镇化的发展进程中，无论是逃离北上广，还是重返北上广，这样的故事都屡见不鲜。这不是图米纳斯的创造，而是契诃夫的剧本所蕴含的。
在视觉上，图米纳斯的《三姐妹》与今天的观众刻意保持着距离，演员们身着19世纪风格的服装，舞台上仅是简单的平台，雕花的围栏，几把椅子。图米纳斯说自己不喜欢今天的世界，“一切都疯了，如果活在19世纪，我会过得很好”。他对19世纪怀有憧憬，在他眼中，那时的人们拥有“荣誉感、良心和责任，这些闪光的人性。爱就爱了，恨就决斗，有问题就解决，结束。现在太绕弯了，今天的社会，没有人出来承担责任，都说很多理由，不承认自己的错误。”
