无论是对仙界的描绘，还是在墓葬当中的壁画，都有着鹤的身影，它们与仙人、童子、花草和其余神兽共同构成了一幅古人想象当中的仙界，并且作为他们美好愿望的表达与寄托展现出来。此后随着时间的发展，这一内涵其实也并未消失，而是一直延存，只是不再成为最重要的那部分。

隋唐后的鹤文化开始以祥瑞为主要符号

1、强盛的国力带来精神世界的追求

正所谓饱暖思淫欲，当人在物质生活上面达到一定程度之后，便会自然而然地开始对精神世界的追求。在唐朝时期，随着唐朝在军事、政治、文化、经济等各方面都迎来自身发展的鼎盛时刻，鹤的文化内涵也相应地发生了转变。

一方面，这是一种自然转变的结果，随着时间的发展，鹤本身就可能在不同时代发展出不同的文化内涵，不会长期就仅仅只是一种意思；另一方面，这是唐朝本身的国情所致，物质生活的美好使他们对生活有了更强烈的希望，祈求祥瑞既代表了对已有状态的留恋，也代表了对未来的祝愿。在这种情况下，祈求祥瑞自然变成了鹤的主流意蕴。

此外，花鸟画的兴起也是促成鹤文化转变的另一重要原因。作为一种以花鸟虫为主要描写对象的画，花鸟画早在战国乃至原始时期就已经开始萌芽。

此后随着时间的发展，花鸟画在魏晋南北朝时期取得巨大进步，开始出现一些专门精通此类画作的画家与不同的流派，扩大与丰富了花鸟画的内容。

到了唐朝时期，由于人们对精神生活的追求，花鸟这种自然界的事物便成了重要的情感依托，花鸟画也不断走向成熟。而随着此类画风的愈加兴盛，鹤便开始走下神坛，不再仅仅作为神仙灵物，而是在此基础上为其披上了一层祥瑞的外衣，并最终成为隋唐时期人们对于鹤的主要印象。

2、画作蕴含了人们的美好祝愿